Tag : proiect

WOMEN OF POWER AND INTERESTWomen of power and interest – proiectul care alatura cele mai puternice femei din lume

Women of power and interest – proiectul care alatura cele mai puternice femei din lume

text de Eliza Crihana

Inspiratia pentru aceasta serie a venit de la jocul de carti pentru copii: Memory. Proiectul consta in potrivirea jumatatilor de fete ale femeilor puternice, cunoscute in lumea intreaga. Ideea initiala a artistei Valerie Ghoussaini s-a dezvoltat prin alegerea femeilor care aveau lucruri in comun, precum si unele trasaturi care ar putea fi usor asociate.

queen-elizabeth-and-ellen-johnson-sirleaf

Cand o persoana priveste pictura reginei Elisabeta si a lui Ellen Johnson Sirleaf, presedintele tarii Liberia (este prima femeie africana care detine functia suprema in stat), aceasta vede doi lideri puternici, dar si doua femei ale caror caracteristici faciale arata destul de asemanator incat ar putea fi una. Indiferent de culoarea pielii sau “gropitele din obraz”, cert este ca ambelor femei le place sa poarte palarii amuzante.

beyonceserena-williams

Faimoasele Serena si Beyonce sunt doua personalitati puternice si respectate pentru munca de care au dat dovada de-a lungul timpului. Ambele femei au avut tati care au controlat si au “orchestrat” cariera lor uimitoare. Beyonce, care este considerata o femeie foarte frumoasa, cand este alaturata Serenei, a carei frumusete este data de forta ei, pare ca se potrivesc destul de bine.

Artista va redirectiona vanzarile acestui proiect catre asociatia Womankind Worldwide. Valerie Ghoussaini a studiat Arta si Istoria artei si a profesat ca director de arta timp de 10 ani in mediul scolar.

women of power and interest

Lady Gaga si Madonna

madonna-and-lady-gaga

Frida Khalo si Janis Joplin

frida-khalojanis-joplin

Printesa Diana si Maica Theresa

PRINCESS DIANA MOTHER THERESA

Anna Wintour si Tina Brown

ANNA WINTOUR TINA BROWN

1271
mimi_brune13Fotografiile de pe Instagram care seamană cu picturile cu natură statică

Fotografiile de pe Instagram care seamană cu picturile cu natură statică

Mi se pare foarte interesant cum arta evoluează odată cu mediul online. Desigur că unii cârcotași ar spune că nici măcar nu este vorba de artă (poate chiar așa e), dar nu poți nega frumusețea unor proiecte care aduc pictura sau alte arte în zilele noastre, aproape de mediul virtual și rețelele de socializare, unde găsești cea mai mare creativitate.

Am descoperit un cont de Instagram @mimi_brune, fascinant prin aranjamentele pe care Alya Galinovskaya (ah, fotografii ruși și talentul lor!) le face cu flori sau mâncare. Ca un Cezanne al zilelor noastre, fotografiile ei îmi amintesc de picturile cu natură statică.

Ea folosește orice colțișor din casă pentru a-l transforma și a-i da viață. Compozițiile ei sunt absolut geniale, căci toate elementele se îmbină perfect, iar cromatica îmi dă o senzație foarte cozy, adică un sentiment de „acasă”.

Acest proces de a crea un un microunivers într-un singur cadru a determinat-o pe Alya să dezvolte proiectul pe Instagram, locul perfect pentru fotografiile artistice.

[gallery columns="2" size="large" ids="43635,43636,43637,43638,43639,43640,43641,43642,43643,43644,43645,43646,43647,43648,43649,43650,43651,43652,43653,43654,43655"]
981
Lost-in-my-life-Rachel-Perry-6FOTO- Proiectul Lost In My Life

FOTO- Proiectul Lost In My Life

Text de Raluca Antuca

Mereu mi-am dorit ca viața mea să se axeze în jurul cuvântului creativitate. Nu aș vrea să fac sistematic același lucru, după un tipar bine stabilit de societate. Mi-ar plăcea tare mult să am șansa de a face același lucru, dar într-o manieră diferită de fiecare dată.

Artista Rachel Perry a conștientizat această nevoie a persoanelor de a trăi diferit și ne arată într-o manieră creativă dependența oamenilor de obiectele pe care le folosim zilnic. În proiectul Lost in my life, ea este și fotograf și model.

Proiectul este unul de tip conceptual, compus din obiecte folosite de toată lumea, precum ambalaje, chitanțe și cutii de cereale. Partea cea mai interesantă este că Rachel se camuflează în aceste fotografii, simbolizând felul în care nu ieșim în evidență, ci trăim așa cum ne dictează societatea.

Lost-in-my-life-Rachel-Perry-1 Lost-in-my-life-Rachel-Perry-2 Lost-in-my-life-Rachel-Perry-3 Lost-in-my-life-Rachel-Perry-4 Lost-in-my-life-Rachel-Perry-5 Lost-in-my-life-Rachel-Perry-6 Lost-in-my-life-Rachel-Perry-7 Lost-in-my-life-Rachel-Perry-8

929
Yuichi-Ikehata-10Seria de sculpturi descompuse- Fragment of Long Term Memory

Seria de sculpturi descompuse- Fragment of Long Term Memory

Text de Raluca Antuca

Exact ca într-un vis în care nu mai știi ce se întâmplă cu tine, pentru că tot universul pare că se dematerializează, lucrările artistice ale lui Yuichi Ikehata reprezintă bucăți descompuse dintr-un corp oarecare, dar care poate fi considerat al oricăruia, inclusiv al tău.

Arta lui se situează între iluzie și realitate, pentru că ne arată o altă latură a trupului fragmentat, care face publicul să se întrebe ce este real și ce nu. Yuichi folosește lipici, sârme și hârtie pentru a sculpa aceste părți ale corpului, după care le fotografiază.

Proiectul se numește Fragment of Long Term Memory și explorează hotarele fragile care există între real și ireal. Sculpturile sunt foarte intime și grațioase, chiar dacă viziunea artistului este una macabră. Îmi place mult mâna care ține o floare, căci mie îmi pare a fi o reprezentare a morții și a vieții, care se contopesc în figură.

Yuichi-Ikehata-1 Yuichi-Ikehata-2 Yuichi-Ikehata-3 Yuichi-Ikehata-4 Yuichi-Ikehata-5 Yuichi-Ikehata-6 Yuichi-Ikehata-7 Yuichi-Ikehata-8 Yuichi-Ikehata-9 Yuichi-Ikehata-10

662
before-i-die-i-want-to-9Proiectul „Before I die, I want to…” a devenit realitate pentru câțiva bătrâni

Proiectul „Before I die, I want to…” a devenit realitate pentru câțiva bătrâni

Text de Raluca Antuca

În noiembrie 2015, în centrul Clujului au fost amplasate niște table negre, pe care oamenii puteau completa fraza „Before I Die, I Want To…”. Răspunsurile lor au fost variate, iar dorințele, unele complexe, altele simple, ne arată o anumită doză de curaj pe care oamenii și-o asumă doar atunci când știu că nu mai este timp.

Această inițiativă face parte dintr-un proiect global, inițiat de artista Candy Chang, care se numește „Before I Die”. Ea invită oamenii să reflecteze cu privire la viețile lor și să împărtășească într-un spațiu public aspirațiile lor personale.

Acest proiect, care a ajuns în multe orașe ale lumii, a inspirat un fotograf și o expertă în gerontologie să concretizeze aceste dorințe. Pentru început, Angelo Valente și Sofia Nunez au realizat o serie de imagini emoționante în care mai mulți bătrâni de la un azil din Portugalia și-au scris ultimele dorințe. După care proiectul a devenit realitate, pentru că ei au făcut tot posibilul de a le oferi vârstnicilor o bucurie.

Doi dintre ei au zburat cu avionul, unul a mers la un meci de fotbal ca să vadă echipa Benfica, altul a condus o mașină, iar o bătrânică a cântat în fața unui public larg. Foarte, foarte emoționant, mai ales dacă ne gândim la persoanele în vârstă din viața noastră, din familie sau cunoștințe, cu dorințe care mocnesc în interior și de care nimeni altcineva nu știe.

before-i-die-i-want-to-1 before-i-die-i-want-to-2 before-i-die-i-want-to-3 before-i-die-i-want-to-4 before-i-die-i-want-to-5 before-i-die-i-want-to-6 before-i-die-i-want-to-7 before-i-die-i-want-to-8 before-i-die-i-want-to-9 before-i-die-i-want-to-10 before-i-die-i-want-to-11 before-i-die-i-want-to-12 before-i-die-i-want-to-13 before-i-die-i-want-to-14 before-i-die-i-want-to-15 before-i-die-i-want-to-16 before-i-die-i-want-to-17

658
barbaradavatz2Proiectul emoționant care ne arată cum timpul schimbă oamenii

Proiectul emoționant care ne arată cum timpul schimbă oamenii

Text de Raluca Antuca

Prin liceu obișnuiam să zic că în fiecare zi sunt alta. Ce-mi plăcea luni, vineri mi se părea deplasat, iar anumite gesturi le făceam în funcție de dispoziția pe care o aveam la momentul respectiv. Abia mai târziu am început să conturez acele principii care mi-au ghidat atitudinile față de tot ce mă înconjoară. Adică am reușit să fiu aceeași… o Raluca autentică, care nu se schimbă după cum bate vântul.

Doar că timpul ne schimbă, fie că vrem sau nu. Ne oferă experiențe care își lasă amprenta asupra noastră, dar ne dă și dreptul de a decide ce vrem de la viață. Uneori luăm decizii bune, alteori greșim și avem regrete.

Am descoperit proiectul foarte emoționant al fotografei Barbara Davatz, în care ne arată cum se schimbă oamenii de-a lungul timpului. Seria de fotografii As Time Goes By a început simplu, cu câteva imagini a 12 cupluri, și a continuat cu altele în care sunt prezenți aceeași oameni, dar în alți ani.

Proiectul a început în anul 1982 și a continuat 32 de ani, până în 2014. Barbara nu s-a gândit inițial la un proiect, însă pe măsură ce anii treceau, i-a venit ideea de a urmări schimbările care s-au produs în viețile celor fotografiați, așa că a deci să continue seria. Unele cupluri au devenit familie, pe când altele s-au destrămat. Pe mine m-a făcut să mă gândesc la oamenii care au trecut prin viața mea și acum nu mai fac parte din gândurile mele, pentru că drumurile noastre au fost diferite. Hmm…

Această colecție de fotografii a căpătat forma unei cărți cu același nume, pe care o găsiți aici.

barbaradavatz1 barbaradavatz2 barbaradavatz3 barbaradavatz4 beniani BiancaErnesto CaroleSerge FabianRegula RicoTiziana

1079
Kate-Funk-Cat-Calendar-2016-14Cat Calendar 2016- Fotografiile extravagante ale unei pisici

Cat Calendar 2016- Fotografiile extravagante ale unei pisici

Text de Raluca Antuca

Chiar atunci când ești convins că nimic nu te mai poate surprinde sau amuza, internetul îți mai aduce din senin câte un artist creativ și un proiect la care nu te-ai fi gândit. Adică idei extravagante sunt multe, dar când le vezi concretizate, te apucă râsul cu gândul la imaginația artistului care a făcut posibil proiectul.

Dacă încă nu aveți calendar pe 2016, vă propun să achiziționați Cat Calendar, în care o pisică de culoare neagră este personaj principal. Fotografa Kate Funk s-a distrat cu aceste cadre haioase și colorate, inspirate din anii ‘80, filme faimoase și astrologie. Pisica devine pe rând vedetă pop, pictor, sirenă sau unicorn, ca și cum ar avea personalități multiple. Sper să vă placă atât de tare, pe cât mi-a plăcut mie.

Calendarul este de vânzare pe Etsy, dar și printuri sunt disponibile.

Kate-Funk-Cat-Calendar-2016-15 Kate-Funk-Cat-Calendar-2016-16

[gallery columns="2" size="large" ids="42658,42659,42660,42661,42662,42663,42664,42665,42666,42667,42668,42669"]
725
classicalsculpturespatterns1-900x563Sculpturile clasice sunt reinventate de artistul Misi Szilagyi

Sculpturile clasice sunt reinventate de artistul Misi Szilagyi

Text de Raluca Antuca

Ca într-un fel de ciclu al tendințelor, în modă totul se reinventează. Ceea ce făcea furori în anii ’50 poate fi acum o sursă de inspirație pentru designerii contemporani. Să te folosești de trecut pentru a crea ceva modern sau a adapta ceea ce a fost la ceea ce este înseamnă a înțelege foarte bine conceptele cu care jonglezi.

Nu orice lucru se poate transforma, iar anumite combinații au o logică în spate, care le face să se remarce printre atâtea inițiative. De exemplu, artistul Misi Szilagyi din Ungaria s-a gândit să dea un aspect diferit sculpturilor clasice faimoase.

În seria numită Classics & Patterns, el aplică modele digitale pe statui precum Venus din Milo, Perseus și Medusa. Îmi place mult contrastul de culoare, sculpturile fiind acum de culoare neagră, din care se disting formele și umbrele. Pe contul de Behance, Szilagyi mai are câteva proiecte interesante, care merită văzute.

classicalsculpturespatterns1-900x563 classicalsculpturespatterns2-900x563 classicalsculpturespatterns3-900x675 classicalsculpturespatterns4-900x563 classicalsculpturespatterns5-900x563 classicalsculpturespatterns6-900x1440 classicalsculpturespatterns7-900x563 classicalsculpturespatterns8-900x563

434
getaway-founded-by-two-harvard-graduate-students-aims-to-provide-a-convenient-and-affordable-way-to-disconnect-from-the-daily-grindCăsuțele Getaway sunt noile escapade de weekend

Căsuțele Getaway sunt noile escapade de weekend

Text de Raluca Antuca

Știi cum e când pleci în vacanță și te întorci mai obosit decât înainte? O plănuiești până la cele mai mici detalii, vezi locuri noi, te distrezi, dar în același timp ești pe fugă mereu sau stresat că nu respecți graficul pe care l-ai făcut acasă. Sunt foarte bine, ba chiar uneori e nevoie de puțină aventură, dar în alte dăți parcă doar o oază de liniște în natură este tot ce ai nevoie.

Vă prezint proiectul Getaway, fondat de doi băieți inteligenți care au studiat la Harvard. Își propune să te scoată din rutină cu aceste căsuțe situate într-un mediu natural, care se pot închiria cu 99 de dolari pe noapte. Este vorba de un fel de camping, dar în loc de cort există o căsuță cu toate utilitățile.

Oferă intimitate, dar și cărți, board games, snackuri, pentru a petrece un timp relaxant. Cum veți vedea în imagini, unele căsuțe sunt special pentru două persoane, iar altele sunt pentru grupuri mai mari. Decorul este minimalist, în culori neutre și îți asigură strictul necesar și nimic mai mult. Ceea ce e grozav este că nici nu îți trebuie mai mult dacă vrei să te deconectezi de viața la oraș.

Printre avantaje se numără și faptul că electricitatea provine de la panourile solare și că geamurile lungi oferă o priveliște minunată. Există trei tipuri de căsuțe, despre care puteți citi pe site (unde vă așteaptă un video foarte tentant cu aceste cabane)!

a-grill-and-campfire-lure-guests-into-the-outdoors a-ribbon-window-runs-the-length-of-the-house-letting-in-breathtaking-views-of-nature clara-tiny-house-getaway designers-crafted-the-lorraine-as-a-writers-retreat-with-a-continuous-work-surface-that-stretches-from-the-kitchen-to-the-bedroom food-and-provisions-are-stocked-before-the-guests-arrival for-example-the-lorraine--getaways-second-tiny-house--lacks-a-lofted-bed-which-tiny-homes-often-have-in-order-to-maximize-space in-true-swiss-family-robinson-fashion-the-clara-has-three-distinct-levels i-spent-a-lot-more-time-out-enjoying-nature-staff-says-that-same-experience-is-captured-in-the-tiny-house it-comes-equipped-with-snacks-classic-reads-and-board-games its-far-enough-from-the-greater-boston-area-that-you-can-feel-disconnected-staff-says-but-near-enough-that-you-dont-spend-all-your-time-getting-there located-at-an-undisclosed-lot-two-hours-outside-boston-it-offers-total-privacy music-hums-through-the-homes-portable-speakers propane-heats-the-water-and-keeps-the-unit-toasty-during-cold-new-england-winters solar-panels-provide-electricity-and-power-the-electric-toilet the-clara-fits-four-comfortably-with-three-sleeping-surfaces-including-a-loft the-ovida-looks-a-little-quirkier-than-a-typical-tiny-house-staff-explains-that-its-designed-specifically-for-short-term-guests-as-opposed-to-full-time-residents these-levels-offer-un-programmed-places-to-sit-eat-sleep-curl-up-lean-do-work-and-hang-the-designers-write-in-a-statement-there-is-no-conventional-furniture this-is-the-ovida-the-first-tiny-home-designed-and-built-by-getaway tiny-houses-arent-usually-occupied-by-more-than-one-or-two-people-but-the-ovida-has-two-lofts-and-a-sleeping-nook-allowing-for-a-larger-group we-really-want-you-to-do-nothing-at-all-says-staff

765
inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-11Picturile lui Klimt prind viață prin fotografii

Picturile lui Klimt prind viață prin fotografii

Text de Raluca Antuca

Cred că fiecare artist se zbate între două sentimente- acela de a fi original, de a produce artă care să impresioneze printr-un „ceva” unic și ideea de a nu fi ridicol sau neinteresant pentru publicul larg. Și nu este deloc ușor să găsești un stil propriu în așa fel încât lumea să-ți recunoască lucrările imediat ce le vede.

Să luăm drept exemplu picturile lui Gustav Klimt. Încă din 1907, când “Sărutul” a fost creat, ele fac parte din cultura austriacă datorită alurii misterioase, a formelor ornamentale și a decorațiilor aurii. Pentru că a reușit să fascineze prin ceva nou, fotograful Inge Prader a decis să aducă operele lui la viață.

Ocazia? Un eveniment caritabil susținut în fiecare an în Viena. Prader se folosește de arta fotografică pentru a reproduce picturi precum „Death and life” sau „Beethoven Frieze”. Modelele alese cu atenție pozează desăvârșit, iar decorul imită perfect universul creat de Klimt.

Prader reușește să reflecte atmosfera erotică și detaliile aurii care l-au făcut pe Gustav Klimt faimos.

inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-01 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-02 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-003 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-04 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-05 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-06 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-07 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-08 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-09 inge-prader-life-ball-gustav-klimt-paintings-designboom-10

1191
BarberRecreation1Parodie la adresa celebrităților cu fotografii deloc realiste

Parodie la adresa celebrităților cu fotografii deloc realiste

Text de Raluca Antuca

  1. Indiferent de trendurile actuale, încearcă să-ți creezi un stil propriu, care să te definească. Chit că incluzi elemente de fashion sau lifestyle, imaginile tale să fie unice și să te reprezinte.
  2. Să nu încerci prea tare. Oamenii își dau seama imediat dacă încerci să copiezi sau îți urmezi instinctul și realizezi fotografii pe bune.
  3. Nimic nu e ceea ce pare. Toată lumea este fericită, toți au prieteni minunați și viața lor este roz. Nu tot ce vezi în online este adevărat, de aceea nu trebuie să te compari.

Aceste trei lucruri mi-au venit în minte atunci când am văzut proiectul #CelesteChallengeAccepted. Comedianta Celeste Barber a vrut să arate lumii că vedetele postează imagini desăvârșite pentru fani, dar că nu sunt deloc realiste. Așa că a reprodus câteva fotografii faimoase cu celebrități, iar rezultatul e o parodie la adresa lor.

Enjoy!

BarberRecreation2 BarberRecreation3 BarberRecreation4 BarberRecreation5 BarberRecreation6 BarberRecreation7 BarberRecreation8 BarberRecreation10 BarberRecreation11 BarberRecreation12 BarberRecreation13 BarberRecreation14 BarberRecreation15

4981
StoryPod1Capsula cu povești dintr-un orășel canadian

Capsula cu povești dintr-un orășel canadian

Text de Raluca Antuca

De fiecare data când descopăr locuri interesante și scriu despre ele, îmi doresc să mă teleportez în acele colțișoare ale lumii unde un artist a făcut magie.

De data asta, Canada este destinația. Studio-ul de arhitectură AKB fascinează locuitorii orășelului Newmarket cu un design cunoscut sub denumirea de Story Pod. Așa cum sugerează și numele, este vorba de o capsulă de povești, metaforic vorbind.

Construcția are drept scop schimbul de cărți. Fie că iei o carte sau lași alta în loc, Story Pod propune o sesiune de lectură în spațiul special amenajat.

Dincolo de acest motiv, există și o viziune artistică în spatele structurii cu șipci verticale.Cum veți observa în fotografii, atunci când șipcile sunt apropiate, arată ca un perete opac, iar când sunt îndepărate, dezvăluie rafturile din interior.

Un alt aspect interesant îl reprezintă felul în care se deschide și închide această capsulă. Pentru a invita cititorii în acest spațiu, ușile se deschid în același fel în care coperțile unei cărți ne dezvăluie ce se află înăuntru ei.Când se întunecă și ușile se închid, LED-urile luminoase, care sunt alimentate de panourile solare de pe acoperiș, fac ca această capsulă să arate ca o lanternă în întuneric.

Interesant, nu?

StoryPod2 StoryPod3 StoryPod4 StoryPod5 StoryPod7 StoryPod8 StoryPod9

791
modeldogs6Mai nou maidanezii pozează pentru Vogue!

Mai nou maidanezii pozează pentru Vogue!

Text de Raluca Antuca

Indiferent dacă au stăpân sau nu, animalele trebuie iubite și îngrijite .

Aceasta a fost deviza unei asociații non-profit din Polonia care a vrut să arate tuturor cum câinii fără stăpân merită toată atenția noastră. Asociația se numește Po Psu Ta Moda și a început o campanie tare simpatică în luna august, iar rezultatele sunt incredibile.

Proiectul lor vizează maidanezii, care sunt îmbrăcați foarte fancy și pozează pentru cele mai cunoscute reviste de modă, precum Vogue și Harper’s Bazaar. Astfel ne oferă colaje comice în care sunt alăturate imagini cu fotomodele cunoscute și câini fără stăpân în aproape aceeași ipostază și vestimentație!

Această campanie jucăușă reprezintă o metodă creativă prin care aduce în atenția oamenilor această problemă a câinilor care au nevoie de un cămin și un suflet cald alături. Imaginile sunt comice, dar ascund un mesaj demn de luat în seamă. Intențiile din spatele proiectului fac ca această serie de imagini să fie aparte și benefică cauzei.

Verificați pagina lor de Facebook pentru imagini de culise și alte noutăți!

modeldogs1 modeldogs2 modeldogs3 modeldogs4 modeldogs5 modeldogs7 modeldogs8 modeldogs9 modeldogs11 modeldogs20

769
Agne_03FOTO- Ușile care trec testul timpului

FOTO- Ușile care trec testul timpului

Text de Raluca Antuca

Circula la un moment dat pe internet un citat care spunea că fotografii surprind în imagini, în mod înconștient, lucruri, momente și oameni pe care îi pot pierde oricând. Astfel îi păstrează într-o manieră practică pentru vremurile în care stări precum „dor” și „melancolie” își fac simțite prezența.

De exemplu, artista lituaniană Agne Gintalaite a fost mereu fascinată de felul în care ușile de garaj au trecut testul timpului. Cu aparatul foto la gât, ea explorează multitudinea de uși, realizate fie din lemn colorat, fie din metal. Deși sunt foarte vechi, încă își păstrează culoarea în mare măsură.

Proiectul a început după o vizită la IKEA. În apropierea magazinului, se afla un garaj destul de vechi și interesant, care i-a atras atenția artistei. S-a gândit să realizeze un joc de culoare și textură, pe care îl surprinde cu ajutorul camerei foto.

Colajele vorbesc de la sine, iar Agne spune că îi admiră pe cei care nu au renunțat la proprietatea lor în locuri în care afaceriștii și industria vrea să le transforme.

Agne_01 Agne_02 Agne_04 Agne_08 Agne_09 Agne_11 Agne_12

702
4Instagramul în culori

Instagramul în culori

Text de Raluca Antuca

Inspirat de oameni și de conturile de Instagram cu tematică, artistul Matthew Deutscher a lansat un nou proiect prin care îți prezintă nuanțele de culori ale codului PANTONE într-o manieră foarte creativă.

El așază cu multă meticulozitate fotografiile pe care le face în nuanțe specifice, oferindu-ne astfel un festin vizual. Pe măsură ce-i urmărești galeria, albastrul se transformă în verde, verdele în galben și tot așa.

Fotografiile în sine nu au o tematică, subiectele pozate fiind foarte diferite, de la frunze la clădiri sau obiecte. Se bazează pe simplitate și pete de culoare, pentru ca tu să fii fermecat și să înțelegi mai bine cum funcționează schema de culori PANTONE.

Proiectul i-a dat șansa lui Matthew să colaboreze și cu alți artiști, iar acum mărturisește că este mai atent la universul ce-l înconjoară.

Aici galeria lui de Instagram!

1 2 3 4

867
mirror-6Cum arata raiul pe pamant pentru artisti

Cum arata raiul pe pamant pentru artisti

Text de Raluca Antuca

Pentru Shirin Abedinirad, raiul pe pământ arată astfel- un albastru turcoaz se reflectă în auriu, ca o unire a două forțe mistice.

Cerul se reflectă în nisip cu ajutorul unei oglinzi, care dă impresia unei ape stătătoare în deșert. Despre asta este vorba în proiectul “Heaven on Earth“, care a avut drept inspirație oglinzile folosite pentru prima data în Persepolis, capitala Imperiului Persan. La Palatul Tachara, bucăți mari de piatră (negre și lucrioase) erau lustruite până când suprafața de deasupra reflecta lumină.

2.000 de ani mai târziu, artista iraniana Shirin Abedinirad se întoarce la acest concept de dublare a spațiului și a luminii. Compoziția simetrică a oglinzilor de diferite forme și dimensiuni este împrumutată din arta islamică, unde simetria este considerată una dintre formele cele mai expresive de frumusețe.

Pentru artistă, oglinzile așezate strategic (pe scări în mediul urban și în nisipul deșertic) au rolul de a crea un paradis. Ele dau lumină, concept mistic extrem de important în cultura persană. Cine stă în fața acestor oglinzi se vede altfel, dar și lumea pare într-un fel în care nu credeai că este. Iluzia optică sporește și spiritualitatea locului, ca dovadă că unele manifestări de artă trebuie privite dintr-un unghi mai analitic și profund.

561
11391594_10153030656824862_5078250798588985718_nIlustratiile #stopbullying

Ilustratiile #stopbullying

Text de Raluca Antuca

Tot pe Facebook, sursă nesecată de inspirație, dar și de proiecte frumoase, dacă o folosești cum trebuie, am descoperit această serie de imagini care ne atenționează cu privire la discursul urii. Știți prea bine vorba aia, nimic nu e ceea ce pare. Ei, cam așa stă treaba cu aceste ilustrații care arată cum de multe ori judecăm persoanele în funcție de ceea ce ni se pare la prima vedere. Nu cunoaștem  toate detaliile sau contextul în care ei acționează, ca să emitem niște judecăți de valoare corecte.

#StopBullying este proiectul realizat de Sachin Parekh pentru UltimateDesign și ne pune puțin pe gânduri. Nimeni nu are dreptul să judece și nimeni nu deține adevărul absolut. Ar fi bine să nu ne cramponăm de prejudecăți și să vedem dincolo de aparențe.

612
capture-20150419-231649VIDEO- Cum ar fi sa-ti modelezi corpul cum vrei?

VIDEO- Cum ar fi sa-ti modelezi corpul cum vrei?

Text de Raluca Antuca

În ultimul timp s-a promovat destul de tare ideea de frumusețe naturală și de acceptare a propriului corp., iar Dove a fost brandul din România care s-a afirmat pe această nișă. Tema cheie a campaniilor organizate de Dove este filosofia „Iubește-te cum ești!” și au fost vreo cinci inițiative care au tratat subiectul încrederii în sine a femeilor.

Cea mai populară campanie a fost Real Beauty Sketches, care explorează felul în care ne vedem noi și cum ne percep ceilalți. După care, Legacy ne arată cum mamele au un impact foarte mare asupra imaginii pe care o au fetele despre ele însele, pentru că micile complexe se moștenesc.

Un spot mai recent scoate în evidență felul în care se văd femeile, atunci când sunt puse în fața unei alegeri interesante: să intre pe ușa pe care scrie „frumoasă” sau pe cea pe care scrie „obișnuită”. Folosindu-se de social media, Dove a lansat campania #descoperăfrumusețea și ne arată că tot ce contează este să fim noi înșine.

Kelsey Higley este o studentă care a realizat un video care funcționează pe aceeași idee, dar care este unic prin felul în care a fost realizat. Aceasta studiază la Universitatea din Oklahoma la secția de Artă și Media, iar acest video face parte dintr-un proiect mai amplu „Manipulated”, care include portrete ale unor femei care au fost editate digital, pentru a reflecta idelurile de frumusețe din epoci diferite.

Acest clip stop-motion folosește 126 de fotografii prelucrate digital, astfel încât să pară că Kelsey își modelează corpul moale, ca de lut. Ca urmare a unor conflicte de opinie cu privire la ce înseamnă frumusețea, ea a vrut să-și remodeleze corpul, fixând anumite idealuri de frumusețe prin subțierea taliei și mărirea pieptului.

Ca orice altă campanie de acest gen, ilustrează efectele mediei asupra încrederii de sine a femeii. Există o bătălie continuă între dorința de a arăta ca altcineva și acceptarea propriului corp și frumuseții naturale.

Lucrând la acest proiect, Kelsey și-a dat seama că e mulțumită de trupul ei, pentru că defectele te definesc și te fac ceea ce ești: un om, nu o păpușă. Dacă vreți să aflați mai multe despre tânăra de 22 de ani, intrați pe site-ul personal, unde a adunat mai multe proiecte interesante!

601
DSC_0368mInchide televizorul, hai la teatru!

Inchide televizorul, hai la teatru!

Text si fotografie de Raluca Antuca

Acesta este numele proiectului care își propune să promoveze teatrul și cultura în spațiul studențesc și nu numai. Include 15 spectacole a câte 20 de reprezentații fiecare și un public țintă uriaș, căruia i se oferă cultură gratis.

“Hai să ne apucăm, cât de greu poate să fie?”

“Sună bine. Când începem? “

Cu entuziasm și multă energie, a luat naștere ideea de 300 de zile de teatru pe an. Unul dintre cei mai talentați tineri pe care îi cunosc, Victor Țăpeanu, a avut inițiativa acestui proiect și alături de Vlad Basarabescu și Frederic Negrescu, a avut curajul de a aduce în atenția spectatorilor subiecte de actualitate (dragoste, prietenie, experiente de viata), prezentate cu mult substrat.

Proiectul a debutat pe 7 martie cu spectacolul pilot, intitulat “Cine sapă groapa?”, care a fost pregătit în zece nopți și a avut un super succes în cadrul tinerilor, fiind 230 de spectatori prezenți. Piesa a fost scrisă de Ion Băieșu, un autor care prin scrierile sale, oferă actorilor posibilitatea de a explora prin creativitate și de a intui substraturile și metaforele. Studenții actori vor să aducă în spațiul non formal și prietenos 1000 de oameni în cele 20 de reprezentații, care se vor desfășura în luna aprilie.

Următorul spectacol va avea premiera pe 11 aprilie și va fi o suită de monologuri “Plus+ Puls”, interpretată de Victor Țăpeanu și Vlad Basarabescu. Vă recomand cu dragă inimă să mergeți la toate spectacolele pe care studenții le pregătesc, pentru că se vede cât de pasionați și muncitori sunt. Pentru detalii, sponsorizări și chiar mesaje de apreciere, îi găsiți pe pagina Cuibul Artiștilor! Ne vedem la teatru!

 

540
tumblr_mkycmddpby1r3ke0zo1_500Cum ar arata in realitate personajele tale preferate din carti

Cum ar arata in realitate personajele tale preferate din carti

Text de Raluca Antuca

Cred că partea cea mai faină când citești o carte de orice fel este să-ți imaginezi orice mic detaliu și să dai o identitate proprie, subiectivă personajelor. Acum ai șansa să faci o comparație între produsul imaginației tale și portretele robot ale personajelor literare preferate.

Brian Joseph Davis a avut ideea genială de a colabora cu specialiștii din poliție, pentru a realiza aceste portrete. Artistul a urmărit descrierile amănunțite din cărți și a realizat proiectul “The Composites“. În ideea de a construi o imagine nouă, Davis a folosit programul Faces ID, care oferă utilizatorilor în jur de 10.000 de caracteristici faciale individuale din care a putut face selecția. El a urmărit textele și a selectat trăsăturile feței care se potriveau cel mai bine. În cazul în care autorul nu menționa niște trăsături, Davis a făcut niște presupuneri, luând în considerare era în care a trait scriitorul și alte elemente de narațiune care indică într-un fel sau altul aspecte de caracter.

Așadar, este vorba de o combinație de critică literară și criminalistică, care s-a finalizat prin urmatoarele portrete-robot.

Daisy Buchanan – The Great Gatsby (F. Scott Fitzgerald)

Emma Bovary – Madame Bovary (Gustave Flaubert)

Lux Lisbon – The Virgin Suicides (Jeffrey Eugenides)

Marla Singer – Fight Club (Chuck Palahniuk)

 Woland – Maestrul și Margareta (Mihail Bulgakov)

Humbert Humbert – Lolita (Vladimir Nabokov)

Hannibal Lecter- Silence of the Lambs (Thomas Harris)

Frankenstein- Marry Wollstonecraft Shelley

Jack Rorrance- The Shining (Stephen King)

 

842
Aboneaza-te la newsletter

Adresa de email:


Aboneaza-te!