Tag : arta

a-dogs-life-alicia-rius-1(foto) FUNNY: Temperamentul cainilor surprins in obiectele lor preferate –

(foto) FUNNY: Temperamentul cainilor surprins in obiectele lor preferate –

Stiti cum fac doamnele si domnisoarele care scriu despre beauty si fashion si isi fotografiaza necesarul obligatoriu din trua de machiaj sau item-urile “must have” din garderoba?!

Ei bine, se poate si la caini. Nu fac glume pe seama doamnelor de mai sus, pe bune.

E un artist fotograf din Los Angeles, Alicia Rius care a facut un proiect in care a fotografiat obiectele preferate ale cainilor (sau cele pe care le utilizeaza stapanii lor pentru ingrijirea lor in cele mai bune conditii) ca sa le arate stilul lor de viata, precum si temperamentul.

Proiectul se numeste A dog’s life si e foarte foarte amuzant. Il puteti vedea integral aici.

Doamna Alicia Rius  – care e specializata in fotografierea cainilor si e, evident, o mare iubitoare a acestora – reuseste sa faca nu doar o radiografie a unui stil de viata canin, ci sa si ironizeze fotografiile clasice din moda sau beauty realizate din aceeasi perspectiva.

 

a-dogs-life-alicia-rius-1 a-dogs-life-alicia-rius-2 a-dogs-life-alicia-rius-3 a-dogs-life-alicia-rius-4 a-dogs-life-alicia-rius-5 a-dogs-life-alicia-rius-6

365
knife-angel-alfie-bradley-8Un spectaculos inger din… cutite –

Un spectaculos inger din… cutite –

Politistii confisca tot felul de lucruri in activitatea lor, iar statistica arata ca cele mai multe dintre obiectele confiscate sunt folosite cu scopul de a agresa pe cineva. Un sculptor britanic s-a gandit sa foloseasca aceste obiecte pentru… un monument impotriva violentei.

Sculptorul Alfie Bradley a realizat o sculptura uimitoare din cutitele confiscate de 43 de sectii de politie din Marea Britanie. A rezultat Ingerul cutitelor, o lucrare care e formata din 100.000 de cutite care, cel putin mie, mi-a amintit de Urzeala Tronurilor.

Dincolo de spectaculosul lucrarii e si o munca imensa. Politistii i-au trimis cutitele in tuburi sigilate iar Alfie le-a curatat manual pe toate. In plus pe toate cutitele care formeaza aripile ingerului au fost gravate nume ale victimelor violentelor urbane.

Site-ul personal al lui Alfie Bradley poate fi gasit aici

Iata cum arata spectaculosul inger

knife-angel-alfie-bradley-6 knife-angel-alfie-bradley-7 knife-angel-alfie-bradley-8 knife-angel-alfie-bradley-9 knife-angel-alfie-bradley-10 knife-angel-alfie-bradley-12 knife-angel-alfie-bradley-14

489
sakaeIncredibile flori bijuterie facute din … rasina!! –

Incredibile flori bijuterie facute din … rasina!! –

Lumea accesoriilor si a bijuteriilor fantezie e atat de mare incat pare ca nimic nu te mai poate surprinde. Iata insa o artista japoneza care face accesorii – flori – pentru cocurile japonezelor cand sunt imbracate in kimono-urile de ceremonie.

Florile sunt atat de spectaculoase si de apropiate de realitate (desi sunt imaginare, nu sunt reproduceri ale unor flori reale) incat au depasit granitele tarii si au inceput sa fie achizitionate de femei din lumea intreaga pentru a-si accesoriza tinutele zilnice.

Pe artista o cheama Sakae, iar site-ul ei cu mai multe creatii il gasiti aici.

Tot ceea ce vedeti mai jos e facut din fir de litza si rasina.

Blue Pink Pink-flower Purple Red sakae 1 sakae 2 sakae White-flower

1107
dinara kasko prajitura(food) Prajiturile fabuloase ale Dinarei Kasko, lucrari de arta intre arhitectura si patiserie

(food) Prajiturile fabuloase ale Dinarei Kasko, lucrari de arta intre arhitectura si patiserie

text de Eliza Crihana

Prajiturile sale sunt adevarate opere de arta, sculpturi geometrice impecabile si riguroase, care sunt o sarbatoare pentru ochi inainte de a fi gustate. Tanara rusoaica Dinara Kasko are o diploma in Arhitectura la Universitatea din Karkhov, in Ucraina, si a petrecut 3 ani studiind designul 3D in Olanda. Adevaratul ei talent provine dintr-o combinatie de modelare 3D si o pasiune pentru produsele de patiserie fina.

Acum, Kasko proiecteaza forme de tort din silicon, pe calculator, creand siluete care ies din imaginatia ei cu fler si un aspect unic, adesea datorita software-ului grafic.

Inspirata de pictura, sculptura si colaborarea cu artistul José Margulis, Kasko a creat prajituri bazate pe arta cinetica si abstractizarea geometrica. Ingrediente de baza sunt untul, zaharul, faina si ouale. De asemenea, de multe ori foloseste faina de migdale, piure de fructe (zmeura, capsuni, mure, etc.), fructul pasiunii, mango si caramel.

Visul ei este sa obtina o educatie profesionala de la bucatari talentati si ambitiosi, intr-un restaurant cu stele Michelin, iar apoi sa-si lanseze propriile ei produse. Cu asa talent, are toate sansele sa reuseasca!

Capodoperele ei sunt atat de irezistibile incat au devenit un succes pe Instagram, cu o jumatate de milion de utilizatori ce urmaresc riguros fiecare experiment culinar pe care l-a postat artista.

patiserie fina arta prajitura Dinara Kasko dinara kasko forma desert Dinara Kasko desert desert dinara kasko prajitura dinara kasko arta patiserie dinara kasko artist patiser

791
suport mere(design) Lucrari hipnotizante din hartie colorata realizate de Maud Vantours –

(design) Lucrari hipnotizante din hartie colorata realizate de Maud Vantours –

text de Eliza Crihana

Maud Vantours este o tanara artista din Paris cunoscuta pentru uimitoarele sale sculpturi din hartie colorata, 3D. Absolventa a Facultatii de Design textil si a materialelor din cadrul ESAA Duperré din capitala franceza, artista creeaza opere de arta contemporana pentru galerii de arta si branduri internationale. Cand era copil, si-a dorit o slujba care sa-i ofere posibilitatea sa deseneze toata ziua. Astfel, a inceput studiile de arta si a devenit designer.

Vantours mixeaza elemente de design grafic si visual merchandising, realizand totul cu un dram de poezie si creeaza imagini moderne, pline de nuante saturate. Artista a lucrat pentru leaderii de lux: Cartier, Christian Louboutin, Giorgio Armani si Yves Saint Laurent; inovatori de moda precum Victor si Rolf si Issey Miyake; cat si brandurile multinationale de frumusete Guerlain si Lancôme.

Cand clientii o contacteaza pentru un proiect, aceasta cauta o poveste, un concept, o idee noua care sa se potriveasca cerintelor lor. Fiecare cerere este o sansa de a crea desene, lucrari grafice, palete de culori specifice, iar acest lucru ii place foarte mult. De curand, a lucrat alaturi de echipa Kenzo pentru reinterpretarea macului, floarea iconica a brandului de pe sticla parfumului “Flower”, intr-o sculptura de hartie 3D.

Cu o imaginatie creativa si metode precise de productie, Vantours pare sa arunce o vraja asupra celor care o privesc transformand o bucata de hartie simpla intr-un obiect unic si pretios.

vantours maud vantours maud lucrare vantours suport mere vantours maud artista

577
balet subacvaticAnne Ten Donkelaar si reinterpretarea picturii florale –

Anne Ten Donkelaar si reinterpretarea picturii florale –

text de Eliza Manolescu

Natura moarta a fost un gen artistic minor comparativ cu picturile istorice, mitologice si religioase, pana cand Caravaggio, in secolul al XVII-lea, a dat startul unei evolutii care continua pana in prezent. Acum, florile nu sunt doar pictate, ci si fotografiate si digitalizate intr-o varietate de tehnici. Artista olandeza, Anne Ten Donkelaar, a reusit totusi sa dea o noua interpretare si o noua perspectiva a picturii florale.

Anne a fost intotdeauna fermecata de natura. In seria “Balet subacvatic”, ea creeaza compozitii visatoare, cu flori delicate si elegante, ancorate cu bijuterii mici din metal. Rezultatul este un dans tacut scufundat in abis, o coregrafie spirituala care hraneste sufletul cu frumusete si ofera celor mai temporare lucruri, cum ar fi o floare delicata, un moment de nemurire.

balet subacvatic balet subacvatic pictura anne ten UnderwaterBallet balet subacvatic anne pictura florala anne

1162
peled artaZemer Peled – arta intre fragilitate si putere

Zemer Peled – arta intre fragilitate si putere

text de Eliza Manolescu

Sute de varfuri de portelan, create si asamblate manual, fac din lucrarile lui Zemer Peled o combinatie de virtuozitate tehnica cu o creativitate aparte. Peled da viata creatiilor care reprezinta pe deplin conflictul dintre materia fragila si forta violenta, simbolizata prin elemente ascutite si dure. Limbajul ei vizual este inspirat de natura si de peisajele ei si se joaca cu conceptele de memorie si apartenenta.

Creatiile sale au fost prezentate in galeria Saatchi din Londra si Muzeul Eretz Israel din Tel Aviv. Sculpturile sale se straduiesc sa atraga privitorul cu forme rotunjite si aparent moi, care apoi, dupa o inspectie mai atenta, dezvaluie brutalitatea lor. La fel ca lumea, ele par inofensive, dar pot rani.

zemer peled portelan Zemer Peled red Zemer Peled Bunch_of_shards zemer peled lucrare Zemer Peled

881
light boxes„Personal structures open borders” – expozitie de arta contemporana la Venetia

„Personal structures open borders” – expozitie de arta contemporana la Venetia

text de Eliza Crihana

Ajunsa la Venetia de cateva zile, am reusit astazi sa vizitez pavilionul Kiribati din cadrul expozitiei „Personal structures open borders” organizata de Centrul Cultural European. In spatiul expozitional din palatul Mora, peste 200 de artisti internationali faimosi sau mai putin cunoscuti expun lucrari de arta contemporana, pana pe 26 noiembrie 2017.

poza intrare palazo mora

Artistii selectati vin din toate partile lumii, iar cultura lor diferita se reflecta in lucrarile de arta realizate intr-un alt mod. Chiar daca vizual operele de arta arata total diferit, toti artistii prezinta conceptii despre timp, spatiu si existenta intr-o maniera  subiectiv-personala si expresiva.  Expozitia prezinta o varietate de tipuri de lucrari: sculpturi, tablouri, desene, fotografii, video-uri si instalatii.

Pe parcursul urmatoarelor zile va voi prezenta expozitiile din cadrul Bienalei de Arta de la Venetia si cele organizate de Centrul Cultural European. Pana atunci, va las sa urmariti o parte din ce am vazut astazi.

Women of Power and Interest – Valerie Ghoussani

women of power and interest

Laurel Smith (USA)

laurel

PUGAD – Raffy Napay – A secret garden

expozitie detalii

Torkil Gudnason

torkil

Ariela Wertheimer / Jaffa Venice – The freedom to let go (light boxes 2017)

light box1

Peter Riss – The Carousel

glob

Detalii

expo

instalatii

vedete

 

 

1319
colaj ochi de terariuOchii terariu, o noua tendinta in arta machiajului

Ochii terariu, o noua tendinta in arta machiajului

text de Eliza Manolescu

Dupa buzele de marmura si sprancenele exagerate, a venit vremea machiajului ochilor sa capete o noua dimensiunie.

Ellie Costello, in varsta de doar 19 ani, din Londra, a perfectionat ceaa ce se poate numi machiajul “ochi de terariu”. O imbinare de flori si aplicatii 3D, ce amintesc de seturile handmade pe care le confectionai in copilarie.

Ellie poate crea o adevarata gradina vie pe fata ta. Aceasta pune mai mult accentul pe gradinile englezesti decat cele franceze, de la detalii ce amintesc de o padure, pana la petale proaspat smulse atasate pe gene.

terrarium eyes terariu make up blue teararium orange terariu ochi de terariu ochi de terariu ellie machiaj terariu

1107
WOMEN OF POWER AND INTERESTWomen of power and interest – proiectul care alatura cele mai puternice femei din lume

Women of power and interest – proiectul care alatura cele mai puternice femei din lume

text de Eliza Crihana

Inspiratia pentru aceasta serie a venit de la jocul de carti pentru copii: Memory. Proiectul consta in potrivirea jumatatilor de fete ale femeilor puternice, cunoscute in lumea intreaga. Ideea initiala a artistei Valerie Ghoussaini s-a dezvoltat prin alegerea femeilor care aveau lucruri in comun, precum si unele trasaturi care ar putea fi usor asociate.

queen-elizabeth-and-ellen-johnson-sirleaf

Cand o persoana priveste pictura reginei Elisabeta si a lui Ellen Johnson Sirleaf, presedintele tarii Liberia (este prima femeie africana care detine functia suprema in stat), aceasta vede doi lideri puternici, dar si doua femei ale caror caracteristici faciale arata destul de asemanator incat ar putea fi una. Indiferent de culoarea pielii sau “gropitele din obraz”, cert este ca ambelor femei le place sa poarte palarii amuzante.

beyonceserena-williams

Faimoasele Serena si Beyonce sunt doua personalitati puternice si respectate pentru munca de care au dat dovada de-a lungul timpului. Ambele femei au avut tati care au controlat si au “orchestrat” cariera lor uimitoare. Beyonce, care este considerata o femeie foarte frumoasa, cand este alaturata Serenei, a carei frumusete este data de forta ei, pare ca se potrivesc destul de bine.

Artista va redirectiona vanzarile acestui proiect catre asociatia Womankind Worldwide. Valerie Ghoussaini a studiat Arta si Istoria artei si a profesat ca director de arta timp de 10 ani in mediul scolar.

women of power and interest

Lady Gaga si Madonna

madonna-and-lady-gaga

Frida Khalo si Janis Joplin

frida-khalojanis-joplin

Printesa Diana si Maica Theresa

PRINCESS DIANA MOTHER THERESA

Anna Wintour si Tina Brown

ANNA WINTOUR TINA BROWN

1488
fay nicolson(abstract) Fay Nicholson si dansul formelor vizuale

(abstract) Fay Nicholson si dansul formelor vizuale

text de Eliza Manolescu

Dans, grafica, naratiune, documentare, abstractie. Daca conectam aceste fragmente de procese diferite vom obtine proiectul “Over and Over Pure Form”, un intreg de lucrari interconectate concepute de o artista din Londra, Fay Nicholson. Ea conecteaza diferite imagini si limbaje care sunt stratificate intr-un proiect estetic destul de elaborat.

Fay combina diverse elemente dintr-o serie de amprente mari si ritmice de matase. Rezultatul este o structura de imagini care pare sa se sedimenteze lent, pana cand se formeaza o suprafata complexa, dar coerenta. Inspiratia provine din lucrarile designerilor Anni Albers si Gunta Stolzl.

Fundația vizuala amesteca sabloanele de matase cu vopsea pentru a dezvolta un vocabular de gesturi si semne. Chiar si corpul are un rol: reprezinta o structura de manipulat astfel incat sa dea substanta efectului final.

Titlul “Over and Over Pure Form” a fost inspirat din jurnalele lui Oskar Schlemmer. O referinta care indeamna spre reflectia subiectiva, plasand dorintele si iluziile personale deasupra ordinii geometrice a abstractizarii si a formelor elementare.

fay nicolson2 fay nicolson art fay nicolson arta faynicolson fay nicolson5

1195
museum-dopplegangers-1Ce te faci daca semeni cu un personaj dintr-o pictura de acum 300 de ani? :) –

Ce te faci daca semeni cu un personaj dintr-o pictura de acum 300 de ani? :) –

Una dintre cele mai simpatice de idei de a promova picturile celebre si  de a aduce oameni in muzee apartine unor canadieni care vor sa faca anul viitor o expozitie (si) cu oameni care seamana cu personajele din tablouri.

Au facut un concurs de inscriere de fotografii, au un soft de face-recognition si fac o triere a oamenilor care s-au inscris sau si-au trimis prietenii in competitie.

Cei care sunt desemnati castigatori sunt fotografiati de François Brunelle, un  fotograf care are proiectul intitulat “Nu sunt o sosie” inca din 1999. Francois merge prin toata lumea si cauta oameni care seamana cu chipurile din tablourile celebre. Acum cu noua tehnologie viata ii este mai usoara, dar daca – printr-o intamplare – semanati cu un personaj dintr-o pictura , faceti-va o bucurie si bucurati-l si pe Francois, cautandu-l via internet.

Noua expozitie va fi deschisa anul viitor la un muzeu din Quebec.

Iata cativa oameni care se pot lauda ca seamana cu un personaj dintr-un tablou, fotografiati de neamurile sau prietenii cu care au fost prin muzee. (nu sunt fotografiile din expozitia de la anul)

Oricum cred ca e foarte simpatic sa te plimbi printr-un muzeu si sa descoperi un tablou in care pari ca esti tu, dar el e facut cu cateva sute de ani in urma.

museum-dopplegangers-2 museum-dopplegangers-3 museum-dopplegangers-4 museum-dopplegangers-5 museum-dopplegangers-7 museum-dopplegangers-8 museum-dopplegangers-11 museum-dopplegangers-24

 

1974
cosmic dance venetia(arta) Lin Utzon si proiectul “Cosmic Dance II” in Venetia

(arta) Lin Utzon si proiectul “Cosmic Dance II” in Venetia

text de Eliza Manolescu

Cu gandul la Bienala de la Venetia, una dintre cele mai faimoase manifestari culturale internationale dedicata artei, am descoperit intamplator aceasta artista din Danemarca.

Se numeste Lin Utzon si este un designer ce realizeaza lucrari decorative abstracte, de la textile la ceramica, si expune in intreaga lume.  Ca fiica lui Jørn Utzon, arhitectul danez din spatele Operei din Sydney, studioul lui Lin Utzon este tot ce te poti astepta de la un designer si artist, iar proiectul Cosmic Dance II cuprinde aproximativ 200 de lucrari realizate diferit, in ceramica pictata, sculpturi, picturi in ulei sau simple desene, toate destinate sa reprezinte esenta naturii sau “dansul cosmic”.

Lucrarile ei se inspira dintr-un citat pe care Albert Einstein il repeta mereu: “Fiinte umane, legume sau praf cosmic – toti dansam pe melodia misterioasa, intonata de la distanta de un flautist invizibil.” Acest dans a fost laitmotivul muncii artistei din ultimii 20 de ani.

“Cosmic Dance II” se bazeaza pe cercetarea sa asupra utilizarii ceramicii traditionale din Mallorca, care este adaptata pentru a construi o instalatie de arta mai larga.

Lin Utzon a studiat in Sydney, Copenhaga si Japonia, unde a fost inspirata de productia de lut si portelan. La mijlocul anilor ’80, artista a petrecut 3 ani decorand sediul Volvo din Goteborg, Suedia, cu un perete de 36 de metri si o tapiserie de 16 metri.

cosmic dance exhibition cosmic dance ii cosmic dance lin utzon cosmic dance expo lin utzon

 

1112
Alexis Arnold carte“Carti cristalizate” – un omagiu adus cartilor in era digitalizata

“Carti cristalizate” – un omagiu adus cartilor in era digitalizata

text de Eliza Manolescu

O tanara din San Francisco s-a gandit sa aduca un omagiu simpatic cartilor, intr-o perioada in care cumparam din ce in ce mai putine carti tiparite si preferam sa citim totul online. Cu siguranta ai urmarit proiectul #OcartePeZi si te-a inspirat pentru viitoarea lectura. Daca nu, poti sa accesezi contul Cristinei de Instagram si sa alegi cartile potrivite dintre zecile de titluri prezentate.

Creatiile artistei Alexis Arnold par sa vina direct dintr-o epoca geologica neidentificata. Nascuta la Los Angeles si locuind in prezent in San Francisco, Alexis a fost inspirata de conceptul de vulnerabilitate a cartilor tiparite pentru a face lucrari evocatoare impregnate cu timpul, sarbatorind nostalgia.

Artista scufunda cartile intr-o solutie de borax care adauga cristale si face cartile sa devina necitibile, transformandu-le in obiecte pur estetice, parca inghetate in timp ce erau inca “vii”. Astfel, cartile raman cu paginile indoite si cuvintele scrise valoroase, pastrate pentru totdeauna in propriile lor forme.

Seria “Carti cristalizate” a artistei este de fapt un omagiu nu pentru povestirile spuse pe paginile cartilor, ci pentru istoria universala a cartilor si pentru magia unui timp care, mai devreme sau mai tarziu, se va pierde in digitalizare.

Salvandu-le de la distrugere, Arnold transforma volumele in sculpturi sclipitoare care nu se mai bazeaza pe valoarea autorilor lor, ci pe creativitatea persoanei care le-a facut nemuritoare.

omagiu carte alexis carte cristalizata alexis books alexis arnold carte Alexis Arnold carte alexis arnold book

1141
taxi nyc marionPicturi realiste care te vor teleporta direct la New York

Picturi realiste care te vor teleporta direct la New York

text de Eliza Manolescu

Marion Zimmermann se considera a fi pictorita oamenilor din orasele aglomerate. S-a nascut in Luebeck, in Germania si iubeste viata din marele orase. Artista este activa, are o fire pozitiva si prezinta in tablourile ei energia metropolelor, fiind indragostita de orasul New York.

Stilul de pictura s-a dezvoltat in cateva etape. A inceput cu desenele in creion, a continuat cu acuarela, ulei si acrilic.

Reproducerea realista s-a transformat intr-o colectie de lucrari concrete si abstracte. Intentia lui Marion este sa arate atmosfera strazii moderne, in culori vii si luminoase cum ar fi expresionismul modern. Artista incearca sa surprinda viteza si agitatia oraselor intr-un stil dinamic de pictura – totul fiind in miscare.

Marion vrea sa sublinieze in picturile sale viata neromantica a orasului din prezent, cu accidente concrete si culori clare, fara o culoare moale, de tranzitie. In ultimii ani a pictat cu acrilic pe fotografii digitale, pe care le-am realizat in orasele pe care le-am vizitat, tiparindu-le pe canvas.

Din 2002, Marion este membra a Asociatiei Nationale a Artistilor din Germania, iar din iunie 2003, este proprietara Galeriei de arta Marziart, un punct de intalnire al artistilor internationali.

Marion Zimmermann streetart empire state building marion marion new york lucrare marion nyc nyc streets

1025
femeie blair joannaEnigmatica Joanna Blair – o artista talentata, laudata de Federatia Criticilor de Arta

Enigmatica Joanna Blair – o artista talentata, laudata de Federatia Criticilor de Arta

text de Eliza Manolescu

Joanna Blair este o artista de o versatilitate extraordinara, cu o sensibilitate profunda, care picteaza cu o intensitate si o pasiune care atrag privitorul ca un magnet, avand abilitatea de a captura un moment exact. Timothy Warrington de la Federatia Europeana a Criticilor de Arta a declarat despre Blair, in cadrul forumului de arta contemponara, ca detine un talent exceptional si o forta expresiva.

Artista surprinde atmosfera, energia, miscarea, starea de spirit si multe altele, prin utilizarea culorilor si a unei game largi de tehnici.

Blair s-a nascut in Australia si a avut o dorinta coplesitoare de a picta inca de la varsta de 5 ani. La 13 ani a aplicat in secret, cu o serie de lucrari, la Colegiul de Arta din Melbourne, unde a fost acceptata pana s-a descoperit ca nu avea inca varsta potrivita. La indrumarea parintilor si a profesorilor, Blair a devenit asistenta medicala, insa dupa aceea a luat lectii de pictura in privat cu 2 tutori si acum se dedica artei.

Picteaza dupa cum ii dicteaza inima, iubeste in special lucrarile lui Monet, dar si cele ale artistului Gustav Klimt, insa nu si-a creat inca un stil anume. Prefera culorile puternice si un strat gros de vopsea pentru a crea ritmul si atmosfera fiecarei lucrari. Talentul ei artistic se trage din familie, de la bunicul ei, care a fost seful departamentului de arta din cadrul unui teatru din Melbourne.

blair joanna dorinte de anul noua joanna blair femeie blair joanna ilumination joanna blair artist lucrare peste acvariu joanna blair

1521
reagan pop artReagan Corbett si dilemele sociale feminine transpuse in picturi colorate

Reagan Corbett si dilemele sociale feminine transpuse in picturi colorate

text de Eliza Manolescu

Intr-o societate in care este din ce in ce mai greu sa accepti ceva la valoarea reala, Reagan foloseste panze de mari dimensiuni pentru a mari o zona redusa a figurii umane. Acesta este modul ei de a aduce o onestitate aproape brutala culturii “selfie”, un trend in care ne editam prea mult pozele inainte sa le postam pe retelele de socializare.

Reagan Corbett, este din Houston, Texas si a studia arta la Paris si Austin. Artista este influentata puternic de normele sociale si de modul in care aceasta afecteaza societatea in prezent. Atat concentrarea vizuala, cat si cea conceptuala sunt inradacinate in cultura pop americana.

Lucrarile lui Reagan, desi par simple la prima vedere, ofera spectatorului intrebari la care sa caute raspunsuri. Doua componente  cheie ale artiste, care spun povestea fiecarei lucrari in parte, sunt culoarea puternica si dimensiunea. Pentru a obtine nuanta perfecta,  artista foloseste uleiuri, acrilice si lacuri metalice sau mate. Foloseste stilul Pop Art si are o viziune indrazneata pentru a atrage atentia spectatorului, prin juxtapunerea unor subiecte serioase cu natura jucausa a picturilor sale.

femeie reagen arta reagan art pop art reagan astronaut pop art pop art telefon buble gum reagan

1210
pasare pippaIMPRESIONANT: Arta din hartie taiata de Pippa Dyrlaga

IMPRESIONANT: Arta din hartie taiata de Pippa Dyrlaga

text de Eliza Manolescu

Artista Pippa Dyrlaga din Yorkshire are un portofoliu minunat de lucrari din hartie taiata meticulos. Fiecare piesa este realizata manual, fiind taiata dintr-o singura foaie de hartie si este presarata cu un model bogat de taieturi repetitive, care formeaza detaliile amanuntite ale serpilor unduitori pana la modelul penajului papagalilor sau blana pisicilor.

Dyrlaga a absolvit studiile de arta contemporana la Universitatea Metropolitan din Leeds si lucreaza acum ca si freelancer la o varietate de proiecte si comenzi. De asemenea, ea transpune lucrarile din hartie in serii limitate de tiparituri, pe care le vinde in magazinul ei.

urs pippa pisica pippa pippa sarpe pasare 2 pippa lebada pippa

gasca pippa

 

1279
craig painting(foto) Craig Waddell – artistul australian inspirat din lumea Fridei Kahlo

(foto) Craig Waddell – artistul australian inspirat din lumea Fridei Kahlo

text de Eliza Manolescu

Pentru artistul Craig Waddell, pictura il duce intr-un spatiu transcendent, este o forma personala de meditatie. Departe de lumea dinafara zidurulor studioului, artistul isi gaseste inspiratia in flori, oameni si diferite obiecte cu forme ciudate.

Waddell si-a petrecut o mare parte din viata lui calatorind in intreaga lume. O excursie de 7 saptamani in Mexic a fost sursa de insporatie pentru colectia “Mexican Dreams”, ce a fost expusa in galeria Edwina Corlette din Brisbane. Artistul a declarat ca a fost atras de multe lucruri in Mexico City, de la relicvele din muzee, la diferite sculpturi. A vizitat biserici, galerii, s-a dus la festivaluri. Pe parcursul zilelor traite in Mexic, Craig a vizitat mai multe zile la rand si casa Fridei Kahlo si a studiat antichitatile pe care Frida le-a colectat impreuna cu Diego Rivera, sotul ei si cum aceste obiecte le-a influentat viata.

Intors acasa, Craig si-a dat seama ca si el a fost la randul lui influentat in fiecare calatorie, de micile momente traite in aceele locuri, de imaginile si obiectele pe care le-a vazut, toate aceasta facand parte din viata si structura lui.

Craig are o modalitate rapida de a picta, lucreaza in viteza si asta provoaca adrenalina, fiind concentrat pe ceea ce face. El aplica vopseaua textual, in straturi groase, lucreaza umed pe umed si de aceea, se intoarce sa finalizeze lucrarea dupa multe saptamani. De mic a fost fascinat de apa, lucru ce se observa si in picturile lui prin textura miscarii, care nu este solida si plata.

Estetica lucrarilor sale este influentata de copilaria pe care a petrecut-o la ferma parintilor sai, in satul Galston, la nord-vest de Sydney. Picturile lui realizeaza un intreg spectacol vizual viu si vibrant.

Astazi, Waddell creeaza intr-un depozit pe care il imparte cu designerul de textile Cath Derksema, situat pe strada din spatele casei sale din Annandale.

pictura craig craig lucrare floare

Craig Waddell expo Flowers Craig

989
kangbin-lee-coffee-art-3(foto) Senzationale picturi in cafea –

(foto) Senzationale picturi in cafea –

Am descoperit un barista din Koreea care intrece orice imaginatie cand e vorba de art latte coffee

Departe de flori, inimioare si ursuleti (stiu eu un barista care deseneaza panda din lapte si cafea:) ) Kangbin Lee  reuseste intr-un mod dincolo de imaginatia oricum sa reproduca intr-o ceasca de cafea picturi celebre ale unor mari pictori ai lumii.

Van Gogh de exemplu.
kangbin-lee-coffee-art-1

Pentru mine e socant sa descopar ca exista pigmenti (comestibili) care pot sa reproduca in spuma laptelui culorile pictorilor si, evident, e uluitoare indemanarea lui Kangbin Lee.

Ca sa nu credeti ca e photoshop, am lasat la sfarsitul acestei postari si un film de trei minute cu realizarea unei creatii, mai intai insa cateva dintre latte-urile lui geniale.

Doua ganduri mai am inainte de asta: Oare cine are curaj si nu ii e mila sa le bea:) si … cata munca pentru o arta efemera, intr-o ceasca de cafea.

 

kangbin-lee-coffee-art-2 kangbin-lee-coffee-art-3 kangbin-lee-coffee-art-4 kangbin-lee-coffee-art-5 kangbin-lee-coffee-art-7 kangbin-lee-coffee-art-8 kangbin-lee-coffee-art-9 kangbin-lee-coffee-art-10 kangbin-lee-coffee-art-15

Iata si filmuletul cu munca koreanului magic

1695
Aboneaza-te la newsletter

Adresa de email:


Aboneaza-te!