gay-themed-traffic-lights-installed-in-vienna-for-the-2015-eurovision-song-contest-have-proven-so-popular-that-authorities-have-now-decided-to-keep-them-for-goodCupluri gay se tin de mana in semafoarele din Viena

Cupluri gay se tin de mana in semafoarele din Viena

Text de Raluca Antuca

În contextual concursului Eurovision, în Viena, capitala care a găzduit competiția, s-au instalat niște indicatoare de trafic aparte, care urmăresc o tematică foarte mediatizată în ultimul timp. Unele semafoare au avut în locul siluetei tradiționale, care merge sau stă în funcție de culoare, cupluri de persoane cu o altă orientare sexuală.

Aceștia se țin de mână și au în dreptul lor o inimioară ca simbol al iubirii necondiționate. Mesajul ar fi unul de toleranță față de cei care sunt diferiți. Aceste indicatoare s-au dovedit a fi foarte populare și au primit un feedback pozitiv din partea publicului. Mai bine de 20.000 de oameni au semnat o petiție online ca să le păstreze.

Deși au costat 63.000 de euro, autoritățile au decis să le păstreze și să le instaleze și în alte orașe din Austria. Ba chiar vor imprima siluetele pe tricouri, pentru ca imaginea unei diversități culturale să fie în atenția publicului.

Asta numesc eu o gândire inteligentă, care nu numai că promovează turismul în Austria, dar și pledează pentru o lume în care toți suntem egali și niciunul dintre noi nu are dreptul să judece în necunoștință de cauză.

2140
1432678591-screen-shot-2015-05-26-at-60546-pm4 inchi de dragalasenie

4 inchi de dragalasenie

Text de Raluca Antuca

Cu toții ne simțim din când în când mici într-o lume mare, iar acest cățeluș din rasa Mops știe cel mai bine cum este ca toți ceilalți să fie mai mari ca tine. La numai patru inchi înălțime și cântărind jumătate de kilogram, Pip (căci așa se numește) are patru luni și este mai mic decât o doză de Cola.

Pip este cel mai mic mops din Marea Britanie, sora lui, Poppy, fiind de două ori mai mare. Deși arată adorabil, această condiție fizică i-a adus probleme. Stăpâna, Joanne Astley, spune că el suferă de pneumonie și trece printr-un chin zilnic de a supraviețui.

1901
cui#FITS2015, secvente – cuiul

#FITS2015, secvente – cuiul

a fost o piesa in festival care se numeste Sprijiniti in cui, a unei companii japoneze RINKOGUN.

piesa nu va putea fi vazuta in alta parte in afara festivalului si nu o sa scriu despre ea pentru ca nu ajuta:)

pun doar un gind pe care l-am avut legat de ”suspendati in cui”

*

cind suntem in cadere libera, doboriti de orgolii, griji,

cind cadem vijelios catre ”strafunduri” interioare sau exterioare.

ne ajuta sa apara un cui.

chiar daca s-ar putea sa ne raneasca momentul in care cadem si ne intilnim cu el, e posbil sa ne raneasca atit de tare incit sa ne lase urme (cu riscul de a ne sfisia si din carne), macar ne putem agatza de el  si putem incetini sau stopa caderea care ne-ar face sa ne rupem gitul.

*

asa ca, fara legatura cu festivalul si cu spectacolul in sine, ma gindeam cit de bun e, din cind in cind, un cui in viata noastra.

2196
leaf-8Arta nu se explica, ci se face (din frunze uscate)

Arta nu se explica, ci se face (din frunze uscate)

Text de Raluca Antuca

Este toamnă și te plimbi în parcul tău preferat din orașul natal. Ești puțin melancolic și te gândești retrospectiv la viață. Iei o frunză de pe jos, vezi că este puțin cam fragilă, dar nu te aștepți să se facă fărâmițe în palma ta.

Îți vine să crezi sau nu, aceste frunze care se dezintegrează cu atâta ușurință sunt material de lucru pentru artista Susanna Bauer. Ea reușește să le croșeteze în moduri inedite cu o dexteritate uimitoare. Transformă frunzele în cuburi și alte forme geometrice, folosind o tehnică utilă și în prelucrarea pielii.

Frumusețea naturii poate fi găsită chiar și în cele mai mici sau delicate elemente. Iar minunățiile făcute de artistă sunt unice. Ne arată că arta nu se explică, ci se face, uneori chiar din cele mai surprinzătoare lucruri.

Daca sunteți în Cornwall, UK, puteți să-i vedeți lucrările la Lemon Street Gallery pană pe 27 iunie. Daca nu, să-i explorați pagina de Facebook.

2970
FloatingFishDomeInventia care le permite pestilor sa vada lumea exterioara

Inventia care le permite pestilor sa vada lumea exterioara

Text de Raluca Antuca

De multe ori, luăm lucrurile ca atare și nu vrem să facem vreo schimbare pentru că nu dorim să stricăm ordinea naturală a lucrurilor. Dar v-ați gândit vreodată cum ar fi dacă peștii ar reuși să vadă cum arată lumea exterioară, dar în același timp să nu moară?

Există un anumit soi de peștișori care are denumirea de Koi Fish și care nu pot vedea cum arată lumea oamenilor. Pentru ei, compania daneză Velda a creat un dispozitiv în forma unei cupole care plutește și le permite peștilor să înoate puțin mai sus de nivelul apei. Astfel, aceștia au o priveliște total diferită față de cea cu care erau obișnuiți.

Peștii sunt ademeniți să intre în acest dispozitiv cu mâncare așezată strategic înăuntru. Invenția are un diametru de 32 de inchi și costă 200 de dolari. Nu este ieftină, dar oferă un peisaj deosebit pentru pești, dar și pentru oamenii care văd cum se agită și cât de fascinați sunt.

2103
BeFunky CollagePHOTO- Dansul ca arta si pasiune

PHOTO- Dansul ca arta si pasiune

Text de Raluca Antuca

Unul dintre cele mai minunate lucruri la fotografie este că surprinde momente pe care nu le-ai observa atunci când toată lumea este în mișcare. Aceste momente sunt unice prin prisma fotografului, care vrea să redea prin lentilă mici fragmente de poveste.

Acest lucru se observă cel mai bine în cadrul fotografiei de dans, dinamică prin acțiunile celor participanți, care devin modele. Am mai spus eu că rușii sunt cei mai talentați artiști și că au o viziune cu totul aparte asupra lumii. Ei bine, nu m-am înșelat, pentru că Alexander Yakovlev este fotograful care a reușit să facă niște cadre geniale cu dansatori talentați.

Alexander are un talent aparte de a suprinde dansatorii în acțiune și realizează fotografii expresive și dinamice, folosindu-se de arta compoziției. Atunci când urmărești un dans live, nu reușești să vezi toate mișcările, pentru că dansul se derulează rapid. Nefiind vorba de slow-motion, nu poți admira orice mișcare, ci dansul ca întreg și rămâi cu o senzație de final (răspunsul la întrebarea “Și cum a fost spectacolul?“)

Însă seria de fotografii îți dă șansa de a aprecia această artă a dansului, precum și grația dansatorilor. Mai mult decât atât, seria de dans cu făina capturează niște momente unice, care și cum nu ar face parte din dans, ci ar fi mișcări regizate.

Mai multe fotografii de acest, dar și cu atleți sau sportive găsiți pe site-ul fotografului, care merită admirația noastră!

 

2656
anamaria marinca 2Exclusivitate S!MPA: Anamaria Marinca față în față cu Glenn Close

Exclusivitate S!MPA: Anamaria Marinca față în față cu Glenn Close

În ultimele săptămâni, Anamaria Marinca a filmat pentru  ”She Who Brings Gifts”, pelicula în care le are ca partenere de platou pe Glenn Close și Gemma Aterton.

Anamaria, care este o persoană foarte discretă și modestă, povestește cu mult umor cum a aflat că a obtinut acest rol.

”Eram la Belgrad când am primit scenariul. Un vechi prieten, Goran, și-a asumat rolul principal – Melanie, o fetiță de 10 ani – și mi-a dat replica în proba pe care am filmat-o în camera mea de hotel. Povestea m-a atras – poate și pentru că nu mai făcusem un film de gen până atunci. Ajunsă înapoi la Londra m-am întâlnit cu Colm ( nota mea. Colm McCarthy, regizorul filmului)  la o cafea. Vorbim despre cu totul alte lucruri. La sfârșit mă întreabă: Can you make her tired? Eu: Now?

Nu zice nimic, zâmbește. Îmi pică fisa. Sunt în distribuție.”

Filmul, care va avea premiera anul viitor, este un thriller cu accente horror,plasat într-un viitor distopic, și spune povestea unui copil neobișnuit, micuța Melanie. Protagonista este un ”caz” examinat într-un bunker, de către oameni de stiință aflați în căutarea unui antidot împotriva unei boli care îi amenință pe ultimii supraviețuitori ai planetei. Pe platourile de filmare din regiunea West Midlands, lângă Birmingham, au fost în general mai mulți copii decat adulți, iar Anamaria (care are un rol negativ) povestea încă din timpul filmarilor că este  ”o atmosferă extraordinară”.

Regizorul, Colm McCarthy, a lucrat pentru serialele britanice ”Peaky Blinders” și ”Sherlock”, care au cunoscut un succes internațional de proporții. Scenariul e scris de M.R. Carey si se bazează pe romanul best–seller “The Girl With All the Gifts”  de acelasi autor.

Desigur că toată lumea vrea să știe cum a fost să lucreze cu Glenn Close. Când am rugat-o pe Anamaria Marinca să descrie momentul (via publicistul ei din Ro, Sorana Savu) am primit un răspuns foarte foarte emoționant. Citiți cu atenție rândurile de mai jos, vorbesc despre firesc, despre bun simț și, contrar a ceea ce ar face mulți actori români, accentul nu cade pe ”vedeta” ci pe un gest emoționant. (poate de asta, Anamaria Marinca sta in Anglia )

”La lectură la masa stau, întâmplător, lângă ea. De partea cealaltă, Grace ține romanul lui Bram Stoker pe genunchi, îl răsfoiește și discută cu noi două despre vampiri în general. Are 11 ani, e tunsă scurt și si-a pus o fundă mare. Toate fetițele care joacă în film și-au tăiat părul și l-au donat pentru peruci care vor ajunge la copii care suferă de cancer.

Citim scenariul, ne observăm unii pe alții, suntem în sfârșit cu toții împreună într-o cameră dintr-o clădire dezafectată care va fi acasă în următoarele două luni, curioși și un pic emotionați.

Copiii fac poze cu Glenn. Gata. Mâine începem.”

Singurele fotografii care au fost facute publice de sudioul producător o înfățișează pe Glenn Close într-o ipostază nu foarte prietenoasă.

 

Despre bunul simț și modestia actriței Anamaria Marinca am mai scris într-un interviu foarte emoționant prin simplitatea răspunsurilor, pe care-l cititi aici.

 

2952
CHARLIE MANDELBAUM - O POARTA╠å CA╠éT O SPERANT╠ªA╠å ┬⌐Sebastian Marcovici06162015#FITS2015 – Am fost Charlie pret de citeva secunde… pe bune:)

#FITS2015 – Am fost Charlie pret de citeva secunde… pe bune:)

ieri am fost la un spectacol de dans si am fost la 2 pasi sa sarut o tinara dansatoare. de fapt, eu mi-as fi dorit sa ma ia in brate unul dintre dansatori, dar…

*
sa va spun mai exact cum a fost.

show-ul israelienilor de la Kolben Dance Company , ” Charlie Mandelbaum – o poarta cit o speranta”, a inceput inca din hol. dansatorii se plimbau printre oameni si executau miscari pe care, ceva mai tirziu, le-am vazut si pe scena.

primul pe care l-am vazut a fost domnul din fotografia de mai jos care , dupa ce a dansat putin, s-a dus si a luat in brate una dintre spectatoare. si eu m-am auzit spunind “vreau si euuuu”

 

mi-a auzit dorinta o dansatoare – mai degraba cred ca citea pe fatza mea – si a venit si a facut ea un numar cu mine. despre coordonare, despre a ne prelua miscarile una de la alta si despre apropiere.

ea mi-a imitat orice miscare a corpului si, mai ales, a capului dupa care  a inceput sa-si apropie fatza de a mea pina ne-am atins nasurile.

acesta e momentul…

Charlie, in conceptul lui Amir Kolben (care a facut si un casting la Sibiu, pentru dansatori in viitorul lui show), este inceptul show-ului magic: Charlie Chaplin, dar e si soldatul care a stat la punctul de granita care separa Berlinul de Est de cel de Vest (Check Point Charlie), dar si soldatii care au murit in conflictele in care a fost implicat Israelul.

si-as adauga eu, desi show-ul a fost creat inainte, si jurnalistii de la Charlie Hepdo.

Charlie e cel care are curajul sa iasa din rind.

Mandelbaum suntem toti ceilalti – care am putea fi Charlie dar nu avem intotdeauna curaj, nevalorizind ceea ce suntem.

*

Nu cred ca o sa aveti unde sa vedeti show-ul celor de la Kolben Dance Company, dar daca scriu astazi despre el este pentru morala lui care e valabila in viata, pina la ultima virgula.

*

Spectacolul a inceput in hol, cu cei care au avut curaj sa intre in jocul dansatorilor, a continuat in sala (dansatorii s-au mai jucat cu cei care isi cautau locurile) si-apoi au dansat pe scena spunind o poveste despre intrarea intr-o lume care e altfel: la intrarea pe scena fiecare dansator era verificat de un CTC-ist, care si el a ajuns sa fie verificat; orice  miscare care iesea din “grup” (o fata care sarea intr-o miscare care amintea de Chaplin) era readusa in normal etc. Multe dintre miscari erau dintre cele pe care le facusera in hol la intrare. Finalul, dupa un solo emotionant despre iubire, a fost cu toti dansatorii semi goi pe scena si cu o voce puternica din of , spectatorii au fost anuntati ca scena e o galerie si oricine poate urca pe scena, dar – ca la orice galerie – pot sa se uite, pot face fotografii, dar nu pot atinge exponatele.

*

Romanii sunt mai putinii participativi ( doar au invatat de la Eminescu ca “privitor  ca la teatru, tu in lume sa te-nchipui”) si nu erau in zona lor de confort cind artistii se apropiau de ei si-i invitau sa faca miscari de dans, sa intre in joc. le-a luat mult timp sa aiba curaj sa urce pe scena , la sfirsitul spectacolului.

dar…poarta aia, cit o speranta, care era mentionata in titlul spectacolului, poarta pe care au trecut-o marii Charlie din toate timpurile, e doar a curajosilor.

uneori arta ajuta la… curaj. inveti cum sa te arunci in gol pe o scena. oricare ar fi scena.

 

foto din spectacol: Sebastian Marcovici.

 

 

1985
wonderlandFITS2015, despre consecventa si Barak Marshall

FITS2015, despre consecventa si Barak Marshall

In dimineata aceasta am fost la televiziunea locala din SIBIU sa povestim despre ce se intimpla in online pe perioada Festivalului International de Teatru.

Stiam de ieri ca trebuie sa mergem si m-am gindit care e acel ceva special despre care as vrea sa vorbesc si, desi suntem abia la jumatatea acestei editii de festival, am sa scriu si aici ce cred ca e cu adevarat special la acest festival: consecventa.

de exemplu, anul trecut a fost in festival un spectacol de dans incredibil de frumos al diviziei tinere a companiei de dans Batsheva (Ensemble), in show un moment era pe muzica romaneasca.

(aici puteti vedea filmul cu reprezentatia pe hora romaneasca despre care am scris anul trecut, pe vremea aceasta. )

in prima clipa, atunci in sala de spectacol, m-am gindit ca au fost f smecheri si au cautat un ritm potrivit cu coregrafia ca sa ne maguleasca ego-ul. acasa am cautat si am vazut ca, de fapt, era o bucata de coregrafie facuta – pe muzica respectiva- intr-un show care se numea Wonderland si era creat de Barak Marshall, un foarte faimos coregraf israelian, care ne vizitase tara si chiar studiase folclorul nostru.

anul acesta, Barak Marshall revin in Festival si exact cu minunea aceea de coregrafie – Wonderland, dar si cu un masterclass pentru toti cei interesati de coregrafie.

(pentru cei care nu ajung miine la sibiu sa vada Wonderland in coregrafia lui Barak Marshall, aici un fragment; e flatant sa vezi ca un mare coregraf alege sa prezinte Tara Minunilor in forma lui ideala cu domn care danseaza street dance pe muzica populara romaneasca)

sigur ca spectatorul are o senzatie de familiaritate de la an la an si ca invata indirect, ba chiar progreseaza in educatia sa in dans, daca exista o coerenta si o consecventa a alegerilor pieselor din program. sigur ca recurenta unor nume e data de niste parteneriate care se dezvolta in timp.

dar dincolo de toate astea, faptul ca Barak Marshall tine un seminar pentru tinerii care vor sa invete mai multe despre dans is coregrafie este deja intr-o alta directie: a construirii unei industrii, a dezvoltarii in interiorul industriei (la profesionistii care fac fata din ea) nu doar in afara ei (dezvoltarii gustului spectatorilor).

*
iar consecventa aceasta nu se simte doar in program, ci si in alegerea partenerilor.

Raiffeisen e partener de 7 ani, de exemplu, in festival, iar asta ajuta la a sprijini niste companii de teatru pe termen lung, da o stabilitate perceptiei si asocierii, dar si o credibilitate pentru toate partile implicate.

(ieri erau in sala de la Casa Sindicatelor, unde era un minunat spectacol de dans, evantaie galbene cadou de la Raiffeisen. era cumplit de cald si multumeam in gind Elenei Baidan si echipei ei pentru ideea evantaielor.)

si cred ca in acesti 22 de ani de festival sunt multi parteneri care au venit sa construiasca, nu odar sa-si asocieze imaginea. ma rog, cred ca in mare parte lucrul asta se datoreaza, vizionarului Constantin Chiriac, care e directorul festivalului.

1778
enhanced-30356-1407017171-1Vom avea un… catelus!

Vom avea un… catelus!

Text de Raluca Antuca

Count It Joy Photography se numește studio-ul foto al lui Jamie Clauss, căreia îi place să surprindă cadre de familie, cu mămici și bebelușii lor jucăuși.

Green Tree Photography este site-ul unde Jan și Chase Renegar, fotografi de nuntă, postează imagini cu multe cupluri emoționante în ziua cea mare.

Ce se întâmplă când cei trei (care sunt vecini by the way) își pun creativitatea la încercare? Iese un proiect foto care devine rapid viral, mai ales că implică și apariția unui terrier Jack Russell.

Jan și Chase și-au dorit tare mult o ședință foto asemănătoare celor făcute de Jamie, în care să aibă un bebeluș cu care să se joace sau pe care să-l drăgălească. Neavând încă un copil, Jan a avut inspirația de a-l lua drept model pe Snuggles, câinele lor. O idee foarte bună, pentru că Snuggles s-a dovenit a fi fotogenic și deloc agitat în fața camerei.

Partea bună e că acum Jan este însărcinată, deci vor putea realiza un album foto și cu cel mic. Enjoy!

2173
mirror-6Cum arata raiul pe pamant pentru artisti

Cum arata raiul pe pamant pentru artisti

Text de Raluca Antuca

Pentru Shirin Abedinirad, raiul pe pământ arată astfel- un albastru turcoaz se reflectă în auriu, ca o unire a două forțe mistice.

Cerul se reflectă în nisip cu ajutorul unei oglinzi, care dă impresia unei ape stătătoare în deșert. Despre asta este vorba în proiectul “Heaven on Earth“, care a avut drept inspirație oglinzile folosite pentru prima data în Persepolis, capitala Imperiului Persan. La Palatul Tachara, bucăți mari de piatră (negre și lucrioase) erau lustruite până când suprafața de deasupra reflecta lumină.

2.000 de ani mai târziu, artista iraniana Shirin Abedinirad se întoarce la acest concept de dublare a spațiului și a luminii. Compoziția simetrică a oglinzilor de diferite forme și dimensiuni este împrumutată din arta islamică, unde simetria este considerată una dintre formele cele mai expresive de frumusețe.

Pentru artistă, oglinzile așezate strategic (pe scări în mediul urban și în nisipul deșertic) au rolul de a crea un paradis. Ele dau lumină, concept mistic extrem de important în cultura persană. Cine stă în fața acestor oglinzi se vede altfel, dar și lumea pare într-un fel în care nu credeai că este. Iluzia optică sporește și spiritualitatea locului, ca dovadă că unele manifestări de artă trebuie privite dintr-un unghi mai analitic și profund.

2723
elphieELPHIE

ELPHIE

Text de Raluca Antuca

Ce este un “elphie“?

Un selfie făcut de un elefant. Oricât de ciudat ar suna, să știți că există și arată foarte haios!

Se pare că selfie-urile nu sunt doar pentru oameni. Un elefant din Thailanda s-a simțit mai fotogenic într-una din zile și a decis să se pozeze cu un GoPro. După care un candian simpatic (foarte!!), Christian LeBlanc, l-a ajutat să împărtășească fotografia cu toată lumea pe contul său de Instagram. Super repede, ca toate lucrurile drăguțe și haioase, selfie-ul a devenit viral.

Oricât de mult mi-ar plăcea să cred asta, de fapt Christian a reușit să facă acest cadru în timp ce vizita un adăpost de elefanți din sudul Thailandei. Acolo plătești o taxa ca să hrănești animalele cu banane, iar el a cumpărat un coș. Doar că un elefant mai curios i-a luat GoPro-ul din mână și a făcut un selfie inedit. Ideea este că dispozitivul era setat să facă foto de tip time-lapse preț de câteva secunde, deci elefantul nu a trebuit să apese vreun buton.

Vă invit să aruncați un ochi pe contul de Instagram al lui Christian, pentru că veți găsi fotografii colorate și vesele din călătoriile lui exotice!

1889
db4d356ab1f96bc9d87fcd4fe5f2ff58PHOTO- joc de imaginatie pentru cei curiosi

PHOTO- joc de imaginatie pentru cei curiosi

Text de Raluca Antuca

Cu cât te uiți mai mult la fotografia de mai sus, cu atât devii mai curios și mai captivat de fiecare rid de expresie sau imperfecțiune a feței. Deși a pornit de la o idee simplă (portret în prim plan, întors pe dos și editat alb-negru), seria de imagini realizată de Anelia Loubser te îndeamnă să privești altfel lumea în care trăim.

Seria se numește Alienation și fotografa a fost inspirată de vorbele lui Wayne Dyer, care zicea așa- If you change the way you look at things, the things you look at change. Folosindu-se de compoziție și încadrare creativă, ea ne amintește de exercițiul care solicită partea dreaptă a creierului (cea abstractă) și îi cere să redefinească liniile și contururile pe care le vede, nu să le includă în conceptele deja știute de nas, ochi, sprâncene.

Sigur că unii dintre voi vor fi tentați să își răsucească gâtul sau să întoarcă laptopul pentru a vedea cum arăta în mod normal chipul celui fotografiat, dar vă rog să nu o faceți, tocmai pentru că este un exercițiu de imaginație. Mie chiar îmi par a fi personaje din Avatar, cu nas turtit și ochi gigantici. Vouă?

2024
double-5Metafora “cu doua fete” in imagini

Metafora “cu doua fete” in imagini

Text de Raluca Antuca

Mă gândeam odată cum ar fi dacă defectele ne-ar fi desenate pe față. Să vezi un bătrânel morocănos cu sprâncele lipite de încruntare sau un băiețel mincinos cu scotch pe buze. Sau ce să mai spun de fetele care îți par de încredere la prima vedere și după te convingi că sunt ipocrite. Pe acestea eu le numesc “cu două fețe”!

Nu mică mi-a fost mirarea când am văzut cum metafora prinde contur în seria fotografică a lui Sebastian Bieniek. Acesta s-a folosit de un tuș și un ruj pentru a desena pe fața modelului o altă față. Încă un ochi cât mai aproape de tâmplă, un nas și o gură pentru a simula un al doilea chip, care se vrea a fi real.

DoubleFaced se numește proiect intrigant al artistului german, care cuprinde portrete ale unor fete machiate iluzoriu. Imaginile îți atrag atenția într-un mod bizar, pentru că stai vreo patru-cinci secunde să-ți dai seama ce este real și ce nu.

4567
dervish-dansul-calugarului-3FITS 2015, secvente, part 1 – putina magie

FITS 2015, secvente, part 1 – putina magie

magia unui festival, de teatru sau de film, sta si in apropiere, in reducerea distantelor intre public si ”performeri”

esti la citiva metri distanta de actori sau regizori, stai la spectacole linga un mare director de festival (ni s-a intimplat noua aseara la un spectacol de dans), iei masa cu actori si regizori aflati in civilie, spectatori sau cu spectacole in festival.

si cind distanta se micsoreaza apar si discutiile care dezvaluie povesti.

*

”there is no business like show business” a tot rostit o dansatoare din Israel in timpul unui performance foarte foarte special despre umilintele la care te impinge sistemul ca sa faci ”cariera” in industrie si care, dupa ce te pune sa fii seducatoare, sa faci – la propriu – ca toate animalele – sa cinti, sa dansezi, sa fii diferita de oricine altcineva, iti da ultima comanda ”Be yourself”.

doar ca undeva pe drumul consolidarii businessului din showbizz nu mai stii ce inseamna yourself.

am vazut spectacolul cu Cristina Popa (fifistie.ro) alaturi.

Cristina, cind nu scrie pe blogul ei e producator de televiziune, iar in ”civilie” e sotia unui fotograf care a prins in cadru multe vedete. intr-un fel, si eu si ea, am contribuit putin la show business, chiar daca subiectii s-au pierdut pe drum si nu mai stiu cine sunt de fapt.

*

Dansul calugarului Dervish – un spectacol ritual despre tumultul omenesc, devenit inuman, in contextul unor constringeri. despre rezistenta la efort si durere, despre pasiune, ce e bine si ce e rau in viata. un domn care plutea la propriu printre piruiete.

Foto Dansul Calugarului Dervish: Ziya Azazi Company

*

dupa ”6 personaje in cautarea unui autor” (Pirandello pus in scena la Théâtre de la Ville-Paris de Emmanuel Demarcy-Mota, Cosmin Alexandru Purice ( regizor de teatru, dar si regizor de platou in televiziune) povestea despre doamna care stie ca nimeni altcineva sa monteze Prandello in Romania: Catalina Buzoianu.

Si de la amintirile despre versiunea domniei sale a piesei ”6 personaje in cautarea unui autor”, a fost doar un pas pentru o frumoasa amintire de e vremea cind Catalina Buzoianu a montant Regasire (spectacol de acelasi Luigi Pirandello) la Teatru Mic din Bucuresti cu Valeria Seciu in rolul principal (Donata Genzi). Cosmin era elev de liceu pe vremea aceea si, dupa ce a vazut jumatate de spectacol, a fost attit de impresionat incit a iesit al pauza si a alergat sa-i cumpere flori doamnei Buzoianu. cind i-a dat florile doamna l-a intrebat ” esti student?”, iar cind a aflat ca e inca la liceu si are o asa intelegere pentru spectacol a fost uimita.

Cosmin e unul dintre tinerii care s-au decis ca vor face teatru (regie, actorie, orice) dupa ce au vazut Troienele lui Andrei Serban la inceputul anilor 90.

Probabil ca si dintre copiii care traiesc seara de seara magia spectacolelor din Piata Mare vor fi tineri care vor intra mai des in salile de spectacole, apoi – impresionati profund de un anume spectacol – vor fi viitorii actori, regizori.

foto de Ana Maria Sileanu (actrita) din spectacolul ”6 personaje in cautarea unui autor” prezentat in cadrul FITS.

2208
1Povestea unei batrane care se confrunta cu tehnologia

Povestea unei batrane care se confrunta cu tehnologia

Text de Raluca Antuca

Dorothy este o bătrânică care locuiește într-un azil și care încearcă din răsputeri să trimită un mesaj pe telefon fetei sale. Butoanele micuțe și multe o încurcă, iar operațiunea de a scrie un mesaj folosind un telefon tip „cărămidă” i se pare foarte complicată. Primește puțin ajutor din partea unei… dar mai multe nu vă spun!

Această poveste este surprinsă într-un scurtmetraj de doi producători de film din Noua Zeelandă, Brett O’Gorman și Mick Andrews, care a câștigat deja un premiu la un festival de film. Vizionați acest video care este emoționant și ne duce cu gândul la bunicii nostri și la dificultățile cu care se confruntă atunci când iau contact cu lumea modernă și noile tehnologii.

 

2018
generative rings1sa fii curator al unei expozitii digitale e mai greu decit imi imaginam

sa fii curator al unei expozitii digitale e mai greu decit imi imaginam

Am mai scris zilele trecute despre faptul ca voi fi curator de arta digitala, prima galerie digitala din Romania. cum expozitia va fi catre sfirsitul lunii, am inceput sa muncesc pentru asta.

Intre o deplasare la Cluj (unde e una dintre cele mai bune scoli de arta din RO, desi nu pentru expozitii si arta am fost acolo, ci pentru Tiff), retur Bucuresti si deplasare la Sibiu pentru Festivalul International de Teatru ( o alta forma minunata de arta), m-am aflat in cautare de artisti digitali care sa reprezinte ideea mea pentru galeria de arta digitala SUHD: simplitatea.

De ce am ales aceasta directie?

Dincolo de faptul ca-mi plac lucrurile simple, mi se pare ca ”simplitatea”/”minimalismul” are sanse sa fie apreciat la adevarata lui valoare doar intr-un context aproape de perfectiune.

Si cum lucrarile vor fi expuse pe un device care e cel mai aproape de perfectiune dintre toata device-urile similare de pe piata, mi-am spus ca asta e o provocare frumoasa.

Toate lucrarile vor fi expuse in pe televizor Samsung UHD care beneficiaza  tehnologia Nano Crystal Color ( care reda mai multe culori si are cea mai ridicata puritate a culorilor dintre tehnologiile existente la acest moment) si tehnologia Peak Illuminator ( pentru contrast puternic, luminozitate sporita, culori si detalii mai intense) si stiu sigur ca aparatura va putea reda cele mai mici detalii ale celor mai rafinate lucrari.

 

Partea cu alegerea artistilor a fost mai complicata decit mi-am imaginat. Am primit propuneri de la voi, am vorbit si cu curatorii Artmark. Unele propuneri nu se potriveau cu conceptul meu sau cu standardul impus de o asemenea expozitie, o asemenea premiera, dar cu expertiza curatorilor Artmark am 3 propuneri foarte foarte speciale pentru voi

 

  • Valeria Dumitru

·         Kadna

  • Vlad Anghel.

 

Zilele viitoare am sa va prezint mai multe detalii despre lucrarile lor si despre ei ca personalitati, iar apoi din 17 iunie am sa va invit sa votati dintre toate propunerile (cite 3 lucrari de la cei 3 colegi curatori si de la mine, alese impreuna cu curattorii Artmark, adica 12 lucrari in total care vor fi expuse intr-o aplicatie speciala. Vor fi alesi patru, cite unul de la fiecare care vor fi expusi in prima galerie diitala din Romania..

intr-un fel impreuna scriem putin, un milimetru, din istoria artei contemporane. Mai multe detalii puteti afla pe site-ul campaniei  unde veti vedea si ce asteptari au colegii mei curatori.

 

2136
20120113-Royal-College-of-Music-Concert-18VIDEO- Orchestra care face cover-uri la piese de hip-hop

VIDEO- Orchestra care face cover-uri la piese de hip-hop

Text de Raluca Antuca

Eu zic să vă opriți puțin din treburi pentru a asculta această orchestră genială care face cover-uri la piese de hip-hop.

Dirijată de Radzimir Debski, cunoscut și ca JIMEK, Orchestra Simfornică Națională din Polonia a avut un concert în martie, unde a interpretat 30 dintre melodiile de hip-hop cele mai cunoscute din ultimii 20 de ani. Rapperi precum Dr. Dre, 2Pac, Eminem și 50Cent își pot asculta piesele adaptate de viori, violoncele, tobe și flaut.

Dacă urmăriți și video-ul, veți vedea un joc de lumini și culori care fac dintr-un concert de muzică clasică un spectacol modern.

2034
11Amintirile devin baloane in animatia “Floating in my mind”

Amintirile devin baloane in animatia “Floating in my mind”

Text de Raluca Antuca

Floating in my mind, adică gândurile și amintirile care plutesc în mintea noastră de-a lungul timpului și care nu dispar prea repede.

Așa se numește animația artistei Hélène Leroux, care și-a imaginat cum ar fi dacă am aduna amintirile în formă de baloane.  Filmulețul arată traiectoria unui băiețel care adună baloane pe măsură ce trece prin evenimentele cele mai importante din viață- când leagă o prietenie, când cunoaște o fată, când întemeiază o familie.

Viața este o călătorie, în care te întâlnești și cu bucurii, și cu nefericiri. Finalul surprinde o multitudine de baloane, o încăpățânare de a le păstra pe măsură ce personajul îmbătrânește și un nou început. Mai multe vedeți în video! Enjoy! 🙂

2160
loreal-mexico-final-hed-2015Before & After cu L’Oréal si McCann

Before & After cu L’Oréal si McCann

Text de Raluca Antuca

O sală de cinematograf, 100 de femei și o poveste de dragoste imposibilă, transpusă în film. După 162 de minute (cam mult, ce-i drept), femeile sunt devastate și ies triste din sală. Doar că nu arată ca fantoma creepy din The Ring, cu ochii umflați și machiaj scurs, datorită unui mic secret!

Înainte de film, acestea au fost machiate de profesioniștii L’Oréal, care au aplicat mascara waterproof și le-au făcut fotografii de tipul before & after. Acesta a fost un experiment realizat de L’Oréal și agenția de publicitate McCann Mexico pentru a promova acest tip de mascara și a demonstra calitatea produsului. E interesant cum nu au afișat numele filmului, deși este clar că e vorba de Titanic. Cel mai probabil a fost vorba de o dispută a drepturilor de afișare, dar e amuzant cum au stereotipizat filmul și l-au inclus în categoria filmelor lacrimogene.

1792

Aboneaza-te la newsletter

Adresa de email:


Aboneaza-te!