Tag : artist

PrzemekKrawczynski11Lămpile care fac magie în casa ta

Lămpile care fac magie în casa ta

Text de Raluca Antuca

Mă gândeam zilele astea cam cât de mult contează să faci ceea ce îți place. Fără să simți că munca e o povară sau că timpul stă în loc, pasiunea să fie cea care te trezește dimineața și ultimul gând când te culci seara.

Chiar la Webstock am observat cum această dorință de a face ceva care să-ți facă sufletul să tresare stă în strânsă legătură cu perseverența și ambiția, astfel încât să duci mai departe planul pe care ți l-ai propus să realizezi.

Przemek Krawczynki este un artist care a renunțat la job-ul dintr-un studio de arhitectură pentru a realiza lămpi. Dar nu orice fel de lămpi, ci unele lucrate manual. El a cumpărat vase făcute din fruct uscat de tigvă din Senegal, pe care apoi le sculptează cu un design special.

Modelele sunt diferite și fiecare lampa reprezintă o muncă laborioasă care dureaza în jur de două- patru luni. În timpul zilei, lampa este un obiect decorativ, iar noaptea luminează și proiectează modelele fascinante pe pereți.

E așa de bine când utilul se îmbină cu plăcutul. Iar un obiect funcțional, aș spune indispensabil, poate să facă parte dintr-un decor creativ și să uimească prin felul în care a fost făcut. Iar Przemek ne arată că nu degeaba a renunțat la un job stabil, poate plicticos, pentru dorința de a face ceva unic de care să se bucure toată lumea.

PrzemekKrawczynski1 PrzemekKrawczynski2 PrzemekKrawczynski4 PrzemekKrawczynski5 PrzemekKrawczynski6 PrzemekKrawczynski7 - Copy PrzemekKrawczynski8 PrzemekKrawczynski9 - Copy PrzemekKrawczynski12 - Copy PrzemekKrawczynski14 - Copy PrzemekKrawczynski15 - Copy

2224
HutonStilts4Spatiu de creativitate pentru scriitori

Spatiu de creativitate pentru scriitori

Text de Raluca Antuca

În viața oricărui scriitor (de orice fel), există momente în care cuvintele nu se leagă, nu au sens și nu sună așa cum vrea el. Sigur că inspirația o găsești oriunde, dar dacă nu vine la momentul potrivit? Cum reușești să te desprinzi de realitate și să gândești acele fraze care știi că merg la sufletul cititorului? Cum te deconectezi de lumea în care trăiești ca să te conectezi la universul narativ?

Un arhitect numit Nozomi Nakabayashi a realizat o cabană cu o semnificație și utilitate aparte. Clientul i-a fost un scriitor care voia un spațiu de lucru special. Într-un cadru natural cu faună sălbatică, lac în apropiere și cer înstelat, se află o căsuță de opt metri pătrați.

Are două etaje și folosește stâlpi de telegraf drept stâlpi. La patru metri deasupra solului, cabana nu conține mult mobilier, fiind gândită să stai acolo peste noapte pentru lucru. Astfel nu ești deranjat sau distrat de alte obiecte. Interiorul este minimalist și include câteva necesități- o sobă cu lemne, o masă de scris și un pat ascuns sub podea.

Este situată în pădurile izolate din Dorset, Anglia și numai când te uiți pe geam simți cum îți vine inspirația! Construită ca un spațiu de creativitate și inspirație, cabana este perfectă pentru un artist preocupat de munca sa.

HutonStilts1 HutonStilts2 HutonStilts3 HutonStilts7 HutonStilts9 HutonStilts10 HutonStilts12

2484
3-piece-animal-rings-dainty-me-1NOUL TREND- Setul de inele de forma unor animăluțe

NOUL TREND- Setul de inele de forma unor animăluțe

Text de Raluca Antuca

Unele trenduri nu se demodează niciodată, iar anumite accesorii se asortează perfect oricărei ținute. Atunci când vorbim de inele, indiferent de mărime sau model, cu siguranță există un tip care să ți se potrivească și să fie pe gustul tău.

Tradiție de peste 6.000 de ani, inelele au o semnificație aparte atunci când sunt purtate pe degetul potrivit sau, pur și simplu, completează outfitul. Din seria inelelor care nu reprezintă o amintire și nu sunt moștenite de la bunica, se naște un nou trend!

Realizate de artistul din Bangkok, m e r r y m e, aceste accesorii din trei piese formează pe degetul tău cele mai adorabile animăluțe. Pot fi purtate separat și poți avea doar o ghindă drept inel sau întreaga veveriță cu ghindă.

Aceste inele ingenioase îți dau o alură zburdalnică și sunt convinsă că vor atrage atenția. Deși sunt animale sălbatice, pe mâna ta par cele mai drăgălașe ființe ever! Mai multe modele aici, de unde le puteți procura la prețul de 90$.

3-piece-animal-rings-dainty-me-2 3-piece-animal-rings-dainty-me-3 3-piece-animal-rings-dainty-me-4 3-piece-animal-rings-dainty-me-5 3-piece-animal-rings-dainty-me-6 3-piece-animal-rings-dainty-me-7 3-piece-animal-rings-dainty-me-8 3-piece-animal-rings-dainty-me-9 3-piece-animal-rings-dainty-me-10

3679
I-Add-Fun-Pop-Culture-Elements-To-Historic-Paintings1__880Tablouri celebre transformate in parodii

Tablouri celebre transformate in parodii

Text de Raluca Antuca

Cine spune că arta trebuie să fie luată în serios mereu? Există și lucrări care nu vor să impresioneze sau emoționeze. Au fost realizate din amuzament, pentru că artistul voia să încerce altceva sau să vadă cum ar fi dacă ar schimba ceva ce nu a mai fost schimbat.

De exemplu, David Barton, un “frustrated wannabe artist” din UK (așa cum se autointitulează), a creat în timpul liber aceste imagini care parodiază cele mai cunoscute picturi din lume. El studiază arta și încearcă să recreeze stilul artistului, folosindu-se de elemente modern din cultura pop.

Atunci când fata cu cercel de perlă a lui Jan Vermeer este înlocuită de Marge Simpson, David speră ca imaginile să îți aducă un zâmbet pe buze. Și același lucru îl sper și eu!

I-Add-Fun-Pop-Culture-Elements-To-Historic-Paintings__880 If-Monet-painted-Darth-Vader-and-other-art-clash-ups6__880 If-Monet-painted-Darth-Vader-and-other-art-clash-ups7__880 If-Monet-painted-Darth-Vader-and-other-art-clash-ups8__880 If-Monet-painted-Darth-Vader-and-other-art-clash-ups9__880 If-Monet-painted-Darth-Vader-and-other-art-clash-ups10__880

2623
4Instagramul în culori

Instagramul în culori

Text de Raluca Antuca

Inspirat de oameni și de conturile de Instagram cu tematică, artistul Matthew Deutscher a lansat un nou proiect prin care îți prezintă nuanțele de culori ale codului PANTONE într-o manieră foarte creativă.

El așază cu multă meticulozitate fotografiile pe care le face în nuanțe specifice, oferindu-ne astfel un festin vizual. Pe măsură ce-i urmărești galeria, albastrul se transformă în verde, verdele în galben și tot așa.

Fotografiile în sine nu au o tematică, subiectele pozate fiind foarte diferite, de la frunze la clădiri sau obiecte. Se bazează pe simplitate și pete de culoare, pentru ca tu să fii fermecat și să înțelegi mai bine cum funcționează schema de culori PANTONE.

Proiectul i-a dat șansa lui Matthew să colaboreze și cu alți artiști, iar acum mărturisește că este mai atent la universul ce-l înconjoară.

Aici galeria lui de Instagram!

1 2 3 4

2241

Cel mai tare experiment acustic ever!

Text de Raluca Antuca

Experimente sociale am văzut foarte multe, iar unele chiar au reușit să ne impresioneze și să ne pună pe gânduri. Dar de experimente acustice ați auzit?

Dacă nu, vă fac cunoștință cu Joachim Mullner și melodia lui înregistrată în 15 locuri diferite. Clipul a fost realizat de Touche Videoproduktion Creative și promit că veți rămâne fascinați de acesta încă de la primele secunde. Veți auzi aceeași voce și aceeași melodie înregistrate în locuri diferite, dar editate sub forma unui clip de aproape trei minute.

Mai multe nu vă spun. Play & enjoy.

2579
Benky CollageCum iti schimba drogurile perceptia despre tine

Cum iti schimba drogurile perceptia despre tine

Text de Raluca Antuca

Ați mai auzit sigur expresia aia Do not try this at home!, adică să nu te pună mama naibii să încerci și tu asta acasa, pentru că s-ar putea să pățești ceva. Ceea ce pornește ca un experiment și implică o asumare a consecințelor s-ar putea transforma într-un dezastru!!

Acesta este motto-ul experimentului unui artist din Washington DC care a desenat mai bine de 8.000 de portrete. Câte unul în fiecare zi pentru ultimii 21 de ani. Doar că în tot acest timp nu numai că a desenat, ci și a consumat multe droguri, diferite ca formă și conținut.

Este foaarte tare să vezi cât de mult îți schimbă drogurile percepția asupra persoanei tale, dar și asupra celor din jur, dar și cum afectează sau schimbă creativitatea. Bryan Lewis Saunders spune că, în câteva săptămâni de experiment (în fiecare zi câte un drog și un desen), s-a confruntat cu o stare de letargie și că s-ar putea ca acum să aibă anumite afecțiuni ale creierului care nu mai pot fi corectate.

Înfricoșătoare, dar în același timp interesante. Enjoy!

[gallery ids="37382,37381,37379,37378,37380,37375,37376,37377,37372,37371,37370,37369,37374,37373,37368,37363,37358,37359,37364,37365,37360,37361,37366,37367,37362,37353,37354,37355,37356,37357"]
2647
animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-101__880Un alt fel de origami

Un alt fel de origami

Text de Raluca Antuca

De origami am auzit cu toții, dar de tehnica wet-folding mai puțin. În ce constă? Înainte să împăturești hârtia, o umezești ca să fie moale pentru modelat. Dar trebuie să ai grijă! Prea multă apă și hârtia se va rupe, prea puțină și hârtia se va usca înainte ca împăturitul să fie gata.

Acest lucru transformă tehnica obișnuită de origami într-un fel de sculptură, iar animalele care au ieșit din mâna artistului vietnamez Hoàng Tiến Quyết sunt într-adevăr remarcabile. Pentru iubitorii de origami, el este un nume destul de celebru.

În 2008, a început să inventeze propriile forme de origami, iar în 2011 a fost co-autor pentru două cărți pe acest subiect. Ba chiar a fost invitat la convenții international din Italia, Germania, Franța și Japonia.

Mai multe despre artist găsiți aici- Facebook | Etsy | Instagram | Tumblr | YouTube 

animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-1-1 animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-31__880 animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-41__880 animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-51__880 animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-81__880 animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-101__880 animal-origami-paper-art-hoang-tien-quyet-210__880

 

2872
All-about-Alice12__880Lumea lui Alice si calatoria in Wonderland realizata din hartie

Lumea lui Alice si calatoria in Wonderland realizata din hartie

Text de Raluca Antuca

Ce-mi place mie cel mai mult la artă este faptul că fiecare are o viziune diferită asupra lumii și că un lucru simplu poate deveni ceva de o complexitate imensă, așa cum și o banalitate poate fi și maiestuoasă. Chiar și poveștile deja bine știute de mai toți pot fi reinterpretate mereu de cei cu multă imaginație.

Un artistă din Rusia pe nume Talamaska a realizat niște tablouri aparte cu Alice din Wonderland. Ea lucrează cu hârtia și îi place tare să caute alte înțelelesuri în basme, folosindu-se de simboluri. Pentru prima ei expoziție din Moscova, a realizat cinci lucrări 25×25 cm în care lumea lui Alice este 3D și straturile de hârtie se îmbină frumos.

Talamaska nu numai că are imaginație, ci și îndemânare pentru a reda cele mai importante scene prin culoare și hârtie. Reușește să creeze o lume a lui Alice mai diferită.

1814
chameleon-body-painting-optical-illusion-johannes-stotter-2Iluzia optica a unui cameleon

Iluzia optica a unui cameleon

Text de Raluca Antuca

Nu tot ce vezi este ceea ce pare a fi! Pregătiți-vă să fiți uimiți de o imagine cu un cameleon care nu este ceea ce pare!

Johannes Stötter este un bodypainter super talentat din Italia, care a realizat o iluzie genială, folosind corpuri umane pentru a forma imaginea unui cameleon.

Procesul de pictare a celor două femei a fost complicat, pentru că nu trebuie să existe nicio bucățică de piele care să demaște utopia, iar culorile trebuie să se contopească. Părul femeilor a fost mascat cu clei pentru a-l ascunde. Pentru a face designul acestei opere de artă a durat patru ore, iar munca efectivă de pictare a necesitat șase ore, deși Johannes a fost ajutat de un asistent.

Artistul are un talent incredibil atunci când vine vorba de a masca sau de a transforma ceva, accentuând anumite forme pentru a reda altceva. A mai avut proiecte similare, de exemplu a construit iluzia unei broaște folosind cinci oameni. Johannes a debutat în 2009 la un festival de bodypainting din Australia, iar din 2012 a primit recunoaștere internatională ca fiind cel mai bun body artist.

Dacă ți-a plăcut munca lui așa de tare cum mi-a plăcut mie, intră pe site pentru alte noutăți!

1747
1Viziune si creativitate pe Instagram

Viziune si creativitate pe Instagram

Text de Raluca Antuca

Nu de puține ori trăim momentul la maximum și savurăm prezentul cu gândul că altădată s-ar putea să nu mai fie așa bine… sau că ne va fi tare dor de persoanele de lângă noi. Totuși cred că fiecare om are tendința de a reproduce sau transmite această bucurie a prezentului într-un mod unic.

Chiar Lucian Blaga făcea o distincție între om și animal pe acest principiu. El spune că omul trăiește întru mister și pentru revelare, iar animalul supraviețuiește întru imediat și pentru securitate. Poate de aceea omul simte o nevoie acută de exprimare aparte, unică în felul ei, care trebuie descifrată de ceilalți.

Cu privire la Instagram (pentru cei care au cont, dar se aplică și în cazul utilizatorilor de Facebook), de câte ori vă gândiți înainte de a posta o fotografie sau un video? Acționați impulsiv sau urmăriți un stil, o cromatică definitorie pentru voi?

Pentru cei care vor să facă artă din micile bucurii ale vieții, vi-l prezint pe Ng Weijing, un tip foarte talentat din Singapore, pentru care Instagram nu înseamnă doar niște fotografii clasice (Am scris aici despre cele mai populare tipuri de foto uploadate pe această aplicație.), filtre și butoane de editare.

Pentru el, Instagram devine un puzzle virtual în care fotografiile, deși diferite la prima vedere, se leagă între ele într-un fel aparte. Funcționând ca niște simboluri schițate, pozele sunt alb-negru și surprind viața de zi cu zi prin portrete, arhitectură și se bazează pe forme, geometrie și compoziție. Trebuie doar să urmărești perspectiva de nouă fotografii care formează una singură.

Dacă v-au convins fotografiile de mai jos, pe profilul lui de Instagram găsiți mai multe!

P.S: Pe telefonul mobil se văd așa cum trebuie!

Enjoy!

 

1463
uZL3jKIArta ca forma de evadare din real

Arta ca forma de evadare din real

Text de Raluca Antuca

Fâșia Gaza, ruine, sărăcie și război. Un loc unde nu ajungi din întâmplare și pe care nu-l poți părăsi oricum.

Într-o regiune pe care nu mulți o vizitează în calitate de turist ajunge unul dintre cei mai cunoscuți artiști de graffiti, Bansky. El filmează un clip de promovare pentru Zona Gaza, în care prezintă satiric condițiile și cultura din acest loc neprielnic. Artistul britanic încearcă să tragă un semnal de alarmă asupra situației tragice din regiune.

Desenează o pisică aristocrată pe un perete înconjurat de ruine, crezând că acesta este singurul mod în care poate fi captată atenția oamenilor care nu au nicio legătură cu acest conflict dintre Fâșia Gaza și Israel. El realizeaza niste graffiti în care ilustreaza cum ar fi dacă… ar domina pacea, oamenii ar fi în siguranță, copiii s-ar juca în voie.

1947
inima pateDesign: curiozitati despre corpul tau in postere de arta

Design: curiozitati despre corpul tau in postere de arta

Un artist britanic, Paul Pateman, a asezat in postere care amintesc de campaniile publicitare, fapte inedite despre functionarea corpului uman pe care le-a descoperit via Discovery Channel.

Cel mai mult imi place posterul cu inima si muzica:)

iata citeva dintre lucrarile lui

 

 

in puteti gasi aici

1724

Aboneaza-te la newsletter

Adresa de email:


Aboneaza-te!