Author : Eliza Manolescu

(Foto) Idee de cadou: spectaculoase agende cu coperti opere de arta –

text de Eliza Crihana

Lucrarile artistului Florian Doru Crihana spun povesti minunate, cu si despre oameni, in culori pastelate si cu umor fin. Asterne-ti gandurile in paginile noilor agende personalizate cu desenele care iti plac atat de mult. Originalitatea picturilor de pe coperta confera un design fun si inovativ.

Alege coperta favorita si scrie cu pasiune in interior toate cuvintele care iti stau de atat de mult timp in gand: planuri de viitor, intalniri, calatorii, retete, schite, numere de telefon si dorinte arzatoare.

agenda girafa

Agendele sunt modelul A5 si au copertile personalizate cu lucrarile artistului. Coperta este din mucava 2mm si caserata cu print. Cele 160 de pagini din interior sunt printate fata-verso, prinse cu spira metalica si nu sunt datate.

Poarta-le cu tine si inspira-te din opera de arta preferata.

Poti comanda agenda ta preferata la contact @ artshowroom.ro. Mai multe detalii aici.

Artistul Florian Doru Crihana a castigat peste 100 de premii internationale, fiind renumit pentru seriile de lucrari satirice despre orasele europene precum Venetia, Potsdam sau Strasbourg.

french cancanmodele agende modele agende crihana agenda crihana detalii coperta

 

 

3290
sarah aranjament candelabru(tendinte) Design Interior: Candelabre florale

(tendinte) Design Interior: Candelabre florale

text de Eliza Manolescu

In 2017, la toate evenimentele era cool sa fie un perete opulent din flori sau plante (in special cel verde, cu muschi), unde invitatii sa-si faca poze. Insa, conform lui Sarah Lineberger – designerul floral al vedetelor, care a creat conceptul sedintelor foto pentru Beyonce, cand era insarcinata si dupa nastere, cat si pentru nunta lui Kim si Kanye din 2014, la evenimentele din aceasta vara se va pune accentul pe un stil floral mai libertin.

Cu alte cuvinte: anul acesta, uita de peretele decorat cu flori la nunta sau la alt eveniment, alege aranjamentele florale in forma de candelabru!

Arunca o privire mai atenta asupra creatiei acesteia si vezi cum poate fi decorata o ramura suspendata cu flori – care se potriveste perfect pentru o petrecere sau un anunt de logodna sau botez.

sarah aranjament candelabru aranjament floral sarah aranjament floral candelabru trend

Fotografii: John Cirone

3099
cybele young umbrelaArtista Cybele Young creeaza o lume fantastica a obiectelor obisnuite din… hartie

Artista Cybele Young creeaza o lume fantastica a obiectelor obisnuite din… hartie

text de Eliza Manolescu

O pereche de casti galbene. O carcasa de vioara. Un set de chei. Toate obiectele in miniatura sunt inspirate din arta japoneza origami, de catre artista de renume international din Toronto, Cybele Young.

Talentata si mereu zambitoare, Cybele a expus in galerii din New York, Londra, Vancouver si Calgary. Arta ei si viata de familie au inspirat-o de-a lungul timpului sa creeze si carti pentru copii.

Imaginatia ei nu are limite. Fiecare obiect pe care il creeaza in miniatura, oricat de ludic ar fi, este expus pas cu pas intr-un proces dramatic de metamorfoza, deoarece se transforma in forme de viata neobisnuite. O pereche de role din sticla devine treptat o retea de membrane asemanatoare ciupercii, sau o poseta obisnuita genereaza un strat gros de spite ascutite.

Artista juxtapune sculpturile in miniatura, cu motive abstracte si familiare, pentru a crea un sentiment de dialog sau joc intre ele – la fel ca micile momente aparent nesemnificative din viata noastra de zi cu zi, care reunite pot crea rezultate neasteptate.

cybele young poseta cybele young origami Cybele Young art cybele vase cybele origami cybele bormasina cybele pesti cybele paper

2429
femeie simpatica ten(beauty) 2 masti naturale de fata pentru inceput de primavara

(beauty) 2 masti naturale de fata pentru inceput de primavara

text de Eliza Manolescu

Schimbarile de temperatura ne afecteaza vizibil tenul. De aceea, este indicat sa modificam putin rutina zilnica de ingrijire a pielii in functie de sezon. Pentru a-si recapata prospetimea si luminozitatea, pe langa o hidratare optimala, tenul are nevoie de vitamine si minerale si este recomandat sa aplicam masti naturale pentru a putea hrani tenul in profunzime.

Am testat de curand cateva masti cu fructe gustoase. Iata despre ce e vorba:

Masca cu banane si iaurt

Aceasta masca este recomandata pentru tenul uscat si deshidratat. Banana contine Vitamina A, care are rolul de a reface nivelul de hidratare si reda vitalitate tenului tern, iar Vitamina C reda luminozitatea. Iaurtul, pe langa faptul ca hidrateaza pielea, previne aparitia ridurilor si reduce petele pigmentare.

Pentru masca ai nevoie de un sfert de banana, pe care o pasezi foarte bine cu furculita si o amesteci cu una – doua linguri de iaurt. Pasta obtinuta se aplica pe tenul curat si se clateste cu apa calduta dupa un sfert de ora.

Masca cu capsune si miere

Recomandata mai ales pentru tenul gras si cel cu acnee, aceasta masca are proprietati antiseptice si hidratante.

Capsunele sunt bogate in Vitamina C si Acid Salicilic, ajutand la curatarea tenului de impuritati si celule moarte, iar antioxidantii continuti previn daunele provocate de radicalii liberi si au efect anti-imbatranire. Mierea ajuta la regenerarea celulara a tenului si la exfoliere, oferind un aspect luminos.

Pentru prepararea mastii ai nevoie de cateva capsuni, pe care le tai bucatele si le pisezi cu furculita. Apoi le amesteci cu o lingura de
miere si pasta obtinuta o aplici pe tenul curat. Indepartezi masca cu apa calduta dupa 15 minute.

2387
Camille Walala(design) Inspiratie sud-africana: jocul de culoare al Camillei Walala

(design) Inspiratie sud-africana: jocul de culoare al Camillei Walala

text de Eliza Crihana

Nascuta in Franta, Camille Walala a urmat cursurile de Design textil la Universitatea din Brighton si s-a mutat apoi la Londra unde si-a inceput cariera in proiectarea de textile. De curand, si-a extins stilul la designul grafic, de interior si – cel mai important – designul urban, ce reprezinta pionul principal al unori proiecte pe care le deruleaza in intreaga lume.

Camille a colaborat cu branduri de la Nintendo la Kopparberg, de la Natuzzi la Festivalul Barbican. Inspirata de arta sud-africana a tribului Ndebele si de grupul Memphis, artista a creat lucrari pentru Festivalul de Design de la Londra si, in special, pentru Clerkenwell Design District.

Marca sa este o paleta hiper-saturata care se invarte in jurul unor nuante de albastru, rosu, negru, alb si galben, cu linii si modele ascutite. In Mauritius a pictat un perete imens pentru un hotel de lux de 5 stele, iar anul trecut a avut o colaborare interesanta cu Giorgio Armani, pentru care a trebuit sa realizeze ilustratii si animatii pentru colectia de primavara-vara 2017. Colaborarea a fost un succes.

camille walala textile camille walala design camille walala design urban camille design urban camille walala creatii

camille design artista

camille walala marie claire cover

2163
dinara kasko prajitura(food) Prajiturile fabuloase ale Dinarei Kasko, lucrari de arta intre arhitectura si patiserie

(food) Prajiturile fabuloase ale Dinarei Kasko, lucrari de arta intre arhitectura si patiserie

text de Eliza Crihana

Prajiturile sale sunt adevarate opere de arta, sculpturi geometrice impecabile si riguroase, care sunt o sarbatoare pentru ochi inainte de a fi gustate. Tanara rusoaica Dinara Kasko are o diploma in Arhitectura la Universitatea din Karkhov, in Ucraina, si a petrecut 3 ani studiind designul 3D in Olanda. Adevaratul ei talent provine dintr-o combinatie de modelare 3D si o pasiune pentru produsele de patiserie fina.

Acum, Kasko proiecteaza forme de tort din silicon, pe calculator, creand siluete care ies din imaginatia ei cu fler si un aspect unic, adesea datorita software-ului grafic.

Inspirata de pictura, sculptura si colaborarea cu artistul José Margulis, Kasko a creat prajituri bazate pe arta cinetica si abstractizarea geometrica. Ingrediente de baza sunt untul, zaharul, faina si ouale. De asemenea, de multe ori foloseste faina de migdale, piure de fructe (zmeura, capsuni, mure, etc.), fructul pasiunii, mango si caramel.

Visul ei este sa obtina o educatie profesionala de la bucatari talentati si ambitiosi, intr-un restaurant cu stele Michelin, iar apoi sa-si lanseze propriile ei produse. Cu asa talent, are toate sansele sa reuseasca!

Capodoperele ei sunt atat de irezistibile incat au devenit un succes pe Instagram, cu o jumatate de milion de utilizatori ce urmaresc riguros fiecare experiment culinar pe care l-a postat artista.

patiserie fina arta prajitura Dinara Kasko dinara kasko forma desert Dinara Kasko desert desert dinara kasko prajitura dinara kasko arta patiserie dinara kasko artist patiser

2879
suport mere(design) Lucrari hipnotizante din hartie colorata realizate de Maud Vantours –

(design) Lucrari hipnotizante din hartie colorata realizate de Maud Vantours –

text de Eliza Crihana

Maud Vantours este o tanara artista din Paris cunoscuta pentru uimitoarele sale sculpturi din hartie colorata, 3D. Absolventa a Facultatii de Design textil si a materialelor din cadrul ESAA Duperré din capitala franceza, artista creeaza opere de arta contemporana pentru galerii de arta si branduri internationale. Cand era copil, si-a dorit o slujba care sa-i ofere posibilitatea sa deseneze toata ziua. Astfel, a inceput studiile de arta si a devenit designer.

Vantours mixeaza elemente de design grafic si visual merchandising, realizand totul cu un dram de poezie si creeaza imagini moderne, pline de nuante saturate. Artista a lucrat pentru leaderii de lux: Cartier, Christian Louboutin, Giorgio Armani si Yves Saint Laurent; inovatori de moda precum Victor si Rolf si Issey Miyake; cat si brandurile multinationale de frumusete Guerlain si Lancôme.

Cand clientii o contacteaza pentru un proiect, aceasta cauta o poveste, un concept, o idee noua care sa se potriveasca cerintelor lor. Fiecare cerere este o sansa de a crea desene, lucrari grafice, palete de culori specifice, iar acest lucru ii place foarte mult. De curand, a lucrat alaturi de echipa Kenzo pentru reinterpretarea macului, floarea iconica a brandului de pe sticla parfumului “Flower”, intr-o sculptura de hartie 3D.

Cu o imaginatie creativa si metode precise de productie, Vantours pare sa arunce o vraja asupra celor care o privesc transformand o bucata de hartie simpla intr-un obiect unic si pretios.

vantours maud vantours maud lucrare vantours suport mere vantours maud artista

2271
ciocolata colorata(design) Ciocolata, un deliciu in combinatii de arome si culori neasteptate

(design) Ciocolata, un deliciu in combinatii de arome si culori neasteptate

text de Eliza Manolescu

Peste tot suntem inconjurati de culori, care ne influenteaza starea de spirit. Insa, acestea au un rol puternic si asupra poftei noastre de mancare. O agentie de design din Australia a dus elementul vizual la un alt nivel creand “atentii” din ciocolata colorata.

Initial conceput ca un cadou pentru parteneri si clienti, agentia de design digital din Sydney, Universal Favourite, a colaborat cu artizanii de ciocolata de la Bakedown Cakery pentru a realiza o cutie frumoasa de “complimente“, un cadou colorat si delicios, sub forma de ciocolata modulara.

Fara indoiala, formele geometrice au fost special concepute pentru a se interconecta intr-un cub atractiv. Fiecare bucata de ciocolata modulara in forma de trepte este decorata cu o paleta de culoare exuberanta si cu desene care amintesc de marmura. Desertul arata prea bine peste a fi mancat, aparand ca o sculptura in miniatura.

Aceste trepte gustoase au fost create folosind imprimarea 3D pentru a asigura uniformitatea si finisarea eleganta. Pe langa toate acestea, dupa multe dezbateri si degustari, expertii in ciocolata au ramas la cateva arome neasteptate: coacaze negre, cirese, biscuiti cu crema, zmeura, lamaie, matcha, fistic, capsune, vanilie si pepene verde.

Toate sunt realizate manual, cu ingrediente variate precum nucile cultivate in Australia, fructe din zona muntoasa din Noua Zeelanda, diferite delicatese belgiene si faimosul Oreo.

ciocolata ciocolata modulara ciocolata modulara trepte cutie ciocolata

2378
balet subacvaticAnne Ten Donkelaar si reinterpretarea picturii florale –

Anne Ten Donkelaar si reinterpretarea picturii florale –

text de Eliza Manolescu

Natura moarta a fost un gen artistic minor comparativ cu picturile istorice, mitologice si religioase, pana cand Caravaggio, in secolul al XVII-lea, a dat startul unei evolutii care continua pana in prezent. Acum, florile nu sunt doar pictate, ci si fotografiate si digitalizate intr-o varietate de tehnici. Artista olandeza, Anne Ten Donkelaar, a reusit totusi sa dea o noua interpretare si o noua perspectiva a picturii florale.

Anne a fost intotdeauna fermecata de natura. In seria “Balet subacvatic”, ea creeaza compozitii visatoare, cu flori delicate si elegante, ancorate cu bijuterii mici din metal. Rezultatul este un dans tacut scufundat in abis, o coregrafie spirituala care hraneste sufletul cu frumusete si ofera celor mai temporare lucruri, cum ar fi o floare delicata, un moment de nemurire.

balet subacvatic balet subacvatic pictura anne ten UnderwaterBallet balet subacvatic anne pictura florala anne

2695
GUINOT_Hydradermie(beauty) 3 tratamente faciale pentru o piele curata si luminoasa

(beauty) 3 tratamente faciale pentru o piele curata si luminoasa

text de Eliza Crihana

In sezonul rece, pielea necesita hidratare, hranire si protectie, iar tehnologia disponibila astazi in medicina estetica ofera solutii non-invazive de a combate efectele nedorite ale factorilor externi asupra pielii. Specialistii in frumusete au regandit cosmetica moderna, atat in ceea ce priveste nivelul de hidratare, cat si folosirea ingredientilor activi pentru tesuturile pielii. Pentru un ten care radiaza de frumusete si sanatate, iata cateva tratamente recomandate de esteticieni.

hydrafacial

Tratamentul Hydrafacial este solutia ideala pentru un ten perfect, fiind singurul care combina simultan mai multe proceduri: curatarea, exfolierea, extractia, hidratarea si protectia oferita de antioxidanti. Dupa o sedinta de Hydrafacial rezulta o piele curata si stralucitoare. Acest tratament reprezinta primul pas care trebuie introdus in ritualul de curatare faciala si este indicat pentru reducerea liniilor fine si a ridurilor, pentru micsorarea porilor, impotriva acneei si a petelor generate de inaintarea in varsta. Tratamentul este destinat tuturor tipurilor de ten, este calmant, non-invaziv, non-iritant si restabileste sanatatea pielii.

GUINOT_Hydradermie

Pentru un chip de invidiat in aceasta iarna, lasa-te pe mana specialistilor si rasfata-te cu tratamentul Hydradermie, Guinot. Este foarte important sa iti ajuti tenul sa reziste la factorii de mediu, iar acest tratament reprezinta o inovatie care permite patrunderea rapida si profunda a ingredientilor activi din serumurile gel in epiderma, datorita dublei ionizari oferita de aparat. Procedura reda stralucirea pielii si favorizeaza oxigenarea celulara. Tenul devine instant mai frumos, luminos si oxigenat.

intraceuticals

Tratamentul preferat al Madonnei, Intraceuticals, rezolva tintit problemele tenului si este un tratament revolutionar pe baza de oxigen hiperbaric. Aceasta procedura introduce in straturile profunde ale pielii ingredienti activi precum acidul hialuronic, vitamina A, C, E si antioxidanti, ajutand la hidratarea profunda si imediata si o conturare vizibila a fetei, datorita stimularii productiei de colagen si elastina. Rezultatele se observa dupa prima sedinta, tenul este intinerit natural si procesul de imbatranire a pielii este incetinit. In functie de necesitatile tenului, exista mai multe tipuri de infuzii Intraceuticals.

Indiferent de tratamentul pe care il vei alege, ai mereu grija de tenul tau.

4859
peled artaZemer Peled – arta intre fragilitate si putere

Zemer Peled – arta intre fragilitate si putere

text de Eliza Manolescu

Sute de varfuri de portelan, create si asamblate manual, fac din lucrarile lui Zemer Peled o combinatie de virtuozitate tehnica cu o creativitate aparte. Peled da viata creatiilor care reprezinta pe deplin conflictul dintre materia fragila si forta violenta, simbolizata prin elemente ascutite si dure. Limbajul ei vizual este inspirat de natura si de peisajele ei si se joaca cu conceptele de memorie si apartenenta.

Creatiile sale au fost prezentate in galeria Saatchi din Londra si Muzeul Eretz Israel din Tel Aviv. Sculpturile sale se straduiesc sa atraga privitorul cu forme rotunjite si aparent moi, care apoi, dupa o inspectie mai atenta, dezvaluie brutalitatea lor. La fel ca lumea, ele par inofensive, dar pot rani.

zemer peled portelan Zemer Peled red Zemer Peled Bunch_of_shards zemer peled lucrare Zemer Peled

2346
(retete) 3 idei de bauturi pentru noaptea de Revelion

(retete) 3 idei de bauturi pentru noaptea de Revelion

text de Eliza Manolescu

Vrei sa-ti surprinzi invitatii cu talentul tau in arta bauturilor fine? Prepara-le cocktailuri rafinate, pe care le pot savura la petrecerea de Revelion. Iata cateva idei:

Cocktail “Elixir”

Ingrediente necesare: 100 ml vermut, 100 ml gin, 10 ml bitter, 50 ml nectar de piersici, 10 ml suc de lamaie si 1 ou.  Se bate oul foarte bine si se ameste apoi energic cu restul ingredientelor. Se da la rece si se serveste cu gheata.

Cocktail “Paradise”

Pentru acest cocktail ai nevoie de 200 ml vin rosu, 20 ml coniac, 50 g vermut, o lingurita cu zeama de lamaie, 10 ml bitter si 25 g zahar pudra. Toate ingredientele se amesteca rapid si se pun la rece. Bautura se serveste cu cuburi de gheata si lamaie.

Cocktail “Morning”

Ai nevoie de 40 ml whisky, 5 ml lichior de cirese, 5 ml curacao, 3 ml bitter, 40 ml sampanie, 10 ml sirop de zahar. Bautura obtinuta prin amestecul tuturor ingredientelor se serveste cu cuburi de gheata, intr-un pahar de 200 ml, cu apa minerala si felii de lamaie.

2670
astrocyte arhitectura vieWOW – Artistul Philip Beesley creeaza arhitectura “vie”

WOW – Artistul Philip Beesley creeaza arhitectura “vie”

text de Eliza Manolescu

Artistul si arhitectul Philip Beesley imbina o gama larga de tehnologii si sisteme in lucrarile sale de arta care sfideaza in mod legitim
descrierea, dar impactul imediat al intalnirii cu aceste instalatii interactive este visceral si surprinzator. Beesley este directorul Living
Systems Architecture Group si profesor de arhitectura la Universitatea din Waterloo.

Lucrarea sa, Astrocyte, conecteaza chimia, inteligenta artificiala si un sunet surprinzator pentru a crea o piesa de arhitectura vie, care sa
raspunda prezentei spectatorilor. Compusa din 300.000 de piese individuale, lucrarea a fost realizata cu ocazia Expozitiei de Design, Inovatie
si Tehnologie din Toronto.

Structura este alcatuita din modele geometrice rezistente, usor acrilice, formate termic, cu laser, optimizate pentru productia minima de
deseuri. Piesa include de asemenea componente 3D de iluminat tiparite si ochelari particularizati, care contin o combinatie de ulei, produse
chimice anorganice si alte solutii pentru a forma un fel de piele chimica.

In centrul cercetarii lui Beesley se afla intrebarea daca arhitectura poate fi cu adevarat “vie”, deschizand posibilitatea unor structuri de
auto-reparare sau a unor medii organice, unde inteligenta artificiala exista la aproape toate nivelurile de proiectare. Indiferent de
complexitatea si ideile lucrarilor, acestea sunt interesante din punct de vedere estetic, ceva direct din fictiune stiintifica.

philip beesley Astrocyte astrocyte philip astrocyte philip beesley

2132
milk soeyTehnica inedita de pictura in ulei cu detalii incredibile

Tehnica inedita de pictura in ulei cu detalii incredibile

text de Eliza Manolescu

Recent am descoperit lucrarile lui Soey Milk, o tanara artista din Coreea, ce foloseste o tehnica de desen aparte. Aceasta combina pictura in ulei cu colaj din hartie pentru un efect uimitor, aproape real.

Atentia ei la detalii si nuante, in special la trasaturile faciale, este ceea ce te atrage imediat. Chipurile personajelor din tablouri sunt foarte asemanatoare cu naturaletea fetelor, chiar daca sunt inconjurate de campuri de flori abstracte, picaturi trasate la intamplare si mostre de vopsea. Combinatia dintre cele doua materiale creeaza capodopere frumoase care te fascineaza cu usurinta, lasandu-ti impresia ca sunt chipuri adevarate, nu pictate.

soey-milk-3 soey-milk-4 soey-milk-2 soey-milk-1

3362
manusi piele colorateBunnie Reiss a reinventat manusile din piele vintage

Bunnie Reiss a reinventat manusile din piele vintage

text de Eliza Manolescu

Artista Bunnie Reiss se bucura sa transforme vechiul in nou si isi petrece viata in calitate de colectionar de obiecte vintage, cu povesti interesante. Bunnie “Bonnie” Reiss s-a nascut in Maryland, dar a crescut cu cerul albastru din Colorado.

Bunnie Reiss

Proiectul actual al lui Reiss este sa transforme colectia de manusi din piele in opere de arta luminoase, folosind simetria si imaginile cosmice pentru a conecta atat trecutul cat si prezentul. Manusile din colectia Cosmic Animal Gloves nu sunt referinte evidente la chipurile animalelor, ci gesturi subtile despre forma ochilor, urechilor si nasurilor.

manusi vintage reinventate manusi vintage pictate

Pe langa pictura obiectelor mici, Reiss creeaza si instalatii de mari dimensiuni si pictura murala. Ultima ei lucrare este o pictura murala de 3500 de metri patrati, realizata in partea de Est a orasului Milwaukee pentru galeria in aer liber Black Cat Alley.

mural wall los angeles bunnie reiss flowers

2621
happy birds project“Happy City Birds” – un proiect danez super simpa

“Happy City Birds” – un proiect danez super simpa

text de Eliza Manolescu

Artistul si designerul Thomas Dambo este specializat in construirea de instalatii prietenoase cu natura, din materiale reciclabile sau mai putin daunatoare mediului.

Unul dintre proiectele interactive ale lui Dambo este Happy City Birds, o serie continua care se afla la intersectia dintre arta stradala si dezvoltarea comunitatii. Artistul danez construieste case pentru pasari in centrele urbane, montandu-le pe peretii cladirilor, grupate pe stalpi inalti sau pozitionate pe crengile copacilor.

Din 2006, Dambo si echipa lui au construit peste 3.500 de case pentru pasari din lemn reciclat si vopsit, in diferite forme si culori. Desi un procent mare din lucrarile sale sunt concentrate in Arken, mai multe dintre casutele colorate sunt raspandite prin Copenhaga, Aarhus, Odense, Horsens, Beirut si Berlin.

thomas designer thomas dambo proiect case pasari casute pasari case pt pasari case pentru pasari case pasari proiect danez

2691
studio morison pink pineappleCe poti sa amplasezi intr-o gradina din secolul al XVII-lea? La aceasta constructie sigur nu te-ai fi gandit!

Ce poti sa amplasezi intr-o gradina din secolul al XVII-lea? La aceasta constructie sigur nu te-ai fi gandit!

text de Eliza Manolescu

Contrastul in design creeaza momente uimitoare. Un exemplu minunat este atunci cand amesteci ceva nou cu ceva vechi. Piramida de la Muzeul Luvru din Paris, realizata de catre I.M. Pei, este un exemplu perfect de contrast arhitectural. Nu toate proiectele trebuie să fie destul de stricte, asa cum reiese din aceasta interventie minunata a pavilionului de la Berrington Hall din Hereforshire, Anglia.

Asa cum este descris pe site-ul sau, Berrington Hall este un conac neo-clasic cu interioare fine, amplasat intr-un peisaj mirific, cu gradini, un parc si un lac, o oaza de liniste si relaxare. Echipa inventiva de artisti de la Studio Morison a amplasat un ananas gigant, roz, in forma de origami, inalt de 8 metri, chiar in gradina acestui conac. Fundatia de metal si structura de lemn sunt invelite intr-o “cochilie” roz, a carei carcasa pare sa fie pliata in forma. Pare amuzant pentru ca simti ca este atat de nepotrivit fata de mediul inconjurator, insa faptul ca este asezat intr-o gradina este foarte potrivit. Ananasul se cultiva in pamant, culoarea roz aminteste de o paleta de culori din perioada georgiana, iar forma origami este foarte asemanatoare unei flori.

Studio Morison a vrut “Look! Look! Look!” pentru a reflecta viata sociala decadenta a georgienilor si cum ar fi folosit gradinile lor.

Este cu siguranta o idee simpatica si distractiva, care aduce un zambet pe fata oricarei persoane ce viziteaza acest spatiu.

studio morison pineapple studio morison design design ananas

2200
tracey moffattTracey Moffatt prezinta expozitia “My horizon” in cadrul Bienalei de Arta de la Venetia

Tracey Moffatt prezinta expozitia “My horizon” in cadrul Bienalei de Arta de la Venetia

text de Eliza Crihana

La cea de-a 57-a editie a Expozitiei Internationale de Arta de la Venetia, pavilionul Australiei prezinta o expozitie solo a lui Tracey Moffatt (1960, Brisbane).

Intitulat “Orizontul meu” (“My Horizont”) si avand-o pe Natalie King drept curator, expozitia prezinta doua serii de fotografii la scara larga si doua videoclipuri ale artistei, renumita pentru operele sale care combina realitatea cu fictiunea in creatii personale, atent studiate, adesea inspirate din imagini din filme, in special cele ale epocii clasice a Hollywood-ului, cinematograful suprarealist si neorealismul italian.

Prima serie fotografica, intitulata “Rememorarea corpului” (“Body Remembers”), cuprinde zece fotografii portret, in stilul sepia, de moda veche, in care o femeie (insusi Tracey Moffatt) viziteaza o casa veche inconjurata de ruine. Pozele descriu scene asemanatoare viselor care evoca imaginile misterioase ale lui Magritte si ale lui Buñuel si ne dau indoieli subtile, lasandu-ne sa ne intrebam daca aceasta este casa in care a trait candva femeia sau este doar o viziune a viitorului? Insa, artista nu ne da un raspuns, depinde de noi si de imaginatia noastră de a gasi unul, daca este cazul.

Comparativ cu primul, “Passage”, cel de-al doilea set de fotografii, este la fel de misterios, dar viu colorat. Moffatt descrie aici un grup de personaje – o mama, un copil, un politist si o figura subtire cu palarie, pe care o numeste “intermediarul” – care, la randul sau, interactioneaza unul cu celalalt in douasprezece scene inspirate intr-o oarecare masura de estetica filmului noir al anilor ’40.

Expozitia are, de asemenea, doua videoclipuri, fiecare cate doua minute.

my horizont tracey moffatt my horizont fotografie fotografie bienala venetia expo foto venetia bienala arta my horizont my horizont

2539
kozina peruca hartieArtista Asya Kozina reinterpreteaza peruca baroca cu un fler modern, din hartie

Artista Asya Kozina reinterpreteaza peruca baroca cu un fler modern, din hartie

text de Eliza Manolescu

Urmand un stil estetic similar cu perucile ornamentale din perioada baroca si rococo, artista Asya Kozina creeaza peruci care aduc un omagiu uneia dintre cele mai scandaloase tendinte de stil din istorie. Artista a inceput sa experimenteze aceste creatii din hartie inca din 2015, in atelierul din Saint Petersburg, Rusia.

Compozitiile sunt inspirate din trecut, dar reprezinta si prezentul, prin integrarea simbolurilor tehnologiei moderne intr-unul din cele mai generoase stiluri istorice. Peruca baroca a fost initial un simbol social sofisticat al luxului. In perioada rococo, aceste peruci contineau fructe sculptate, flori si pasari. Ca sa se pastreze elementele de stil istoric, artista nu a utilizat doar simboluri moderne.

Asya Kozina proiecteaza ornamente complicate ale capului cu un puzzle de forme de hartie taiate cu precizie, ce mentin o varietate de texturi.

Aceasta serie este o combinatie de luxul vechi si nou, unde zgarie-norii se ridica in partea de sus a unei coafuri sofisticata, iar avionul este decorat cu flori si cu pene de strut. Combinatiile de elemente sugereaza caracterul multicultural al vietii moderne.

asya-kozina asya-kozina peruca hartie asya kozina arta hartie asya-kozina-peruca din hartie asya-kozina-peruca

2874
femeie par masca(beauty) Masca pentru parul deteriorat din ingrediente naturale

(beauty) Masca pentru parul deteriorat din ingrediente naturale

text de Eliza Manolescu

Oficial s-a instalat vremea rece, iar parul tau necesita o ingrijire mai atenta. Frigul si vantul afecteaza rezistenta firului de par si il deshidrateaza, devenind uscat la atingere, fara luciu si elasticitate. Ca sa-ti recapeti stralucirea si vitalitatea parului, ai nevoie de o masca hidratanta si regeneranta. Eu obisnuiesc sa aplic o masca pentru par din ingrediente naturale, ce are efect vizibil imediat. Parul devine moale si stralucitor.

Pentru aceasta masca pentru par deteriorat si uscat ai nevoie de 30 ml ulei de masline, o jumatate de avocado, o jumatate de banana, un galbenus de ou, o lingura de miere si 30 ml de ulei de migdale.

Toate ingredientele le amesteci intr-un bol si aplici compozitia pe toata lungimea parului, insistand la varfuri. Poti sa folosesti o casca sa acoperi parul uleios si lasi masca sa actioneze 30 – 40 de minute. Apoi clatesti bine si speli parul cu samponul obisnuit.

Dupa aplicarea acestei masti, parul devine matasos, stralucitor si capata un aspect sanatos. Pentru rezultate bune, fa-ti un obicei din a aplica aceasta masca cel putin o data la doua saptamani.

2826

Aboneaza-te la newsletter

Adresa de email:


Aboneaza-te!