zilele acestea gatesc mai mult pentru ca incerc sa maninc mai controlat,urmarind un anume aport de calorii.
asa ca aseara am facut o supa foarte gustoasa si speciala: supa de morcovi, mere si curry
o ceapa tocata, o lingurita de ghimbir ras, 3 morocovi mari, doua mere decojite, o conserva de lapte de cocos.
se pun in ulei incins ceapa, ghimbirul si curry-ul si dupa 5 min se adauga morcovii taiati marunt impreuna cu merele, dupa alte 10 min cit s-au sotat se adauga laptele de cocos si o cana cu apa. se lasa sa fiarba 30 de min, se paseaza bine merele si morcovii cu un blender. (daca nu va place sa aiba consistenta unei creme, a unui piure, ci vreti sa fie mai fluida, mai adaugati o jumatate de cana de apa)
se asteapta sa se raceasca si se pune pentru dressing iaurt, plus citeva seminte de chimen.
o sa fie o experienta draguta la intilnirea papilelor gustative cu cele doua texturi – iaurt si supa crema:)
e plina de vitamine, e mai degraba o supa de toamna, dar … pt ca aveam toate ingredientele in casa si simt nevoia sa maninc mincare dulce, dar cu aport caloric mic…
Zilele trecute au fost doua mari campanii in online care vorbeau despre actiune civica, despre a te alatura unor oameni cu care imparti aceleasi valori pentru a deveni o forta mai mare si a te face auzit: “de la mine ai un nu” si “suntem cu voi”.
Ambele au fost pro bono din partea participantilor, ceea ce mi se pare – si imi aduce un zimbet de bucurie – ca marcheaza trecerea la un nivel superior al constientizarii influentei pe care liderii unor comunitati online o detin in grupuri mai mari sau mai mici.
De ce au functionat?
Ambele campanii au avut un timing perfect, prima era un apel la toleranta (in contextul scandalului generat – tot in online – de opinia Mihaelei Radulescu asupra homosexualitatii), a doua era un apel la unitate si incredere in niste sportive minunate – publicul isi manifesta suportul si, deci, increderea in ele inca dinainte de a intra in competitie (in contextul participarii Romaniei la Campionatele Europene de Gimnastica)
Ambele campanii au vorbit despre emotii intr-o forma pozitiva
Ambele agentii care au avut in grija campaniile ( FCB , respectiv The Practice), desi aflate sub umbrela unor brand-uri – Active Watch, respectiv OMV Petrom – nu au solicitat participantilor mentionarea brandurilor.
Cred ca zilele astea se intimpla ceva frumos in online, ceva ce se “urca” pe fundatia sapata in alegerile prezindentiale de anul trecut, cind online-ul romanesc a facut pasul de la o viata virtuala la o viata de activism social cu rezultate.
Si e frumos ca si pentru brandurile care au initiat miscarile sociale de mai sus a fost mai importanta implicarea comunitatilor din online, transmiterea mesajului – educational in ambele cazuri – decit mentionarea numelor lor.
Ma bucur ca se intimpla asta. in anii care vor veni, vom trai tot mai mult in “online” si daca incepem de acum sa fim responsabili si activi sociali in cealalta lume in care traim, vom avea o viata mai frumoasa.
Felicitari tuturor celor implicati. Sunt sigura ca ati pus niste caramizi frumoase si stabile in constructia care se va numi curind societatea civila din online.
Nu tot ce vezi este ceea ce pare a fi! Pregătiți-vă să fiți uimiți de o imagine cu un cameleon care nu este ceea ce pare!
Johannes Stötter este un bodypainter super talentat din Italia, care a realizat o iluzie genială, folosind corpuri umane pentru a forma imaginea unui cameleon.
Procesul de pictare a celor două femei a fost complicat, pentru că nu trebuie să existe nicio bucățică de piele care să demaște utopia, iar culorile trebuie să se contopească. Părul femeilor a fost mascat cu clei pentru a-l ascunde. Pentru a face designul acestei opere de artă a durat patru ore, iar munca efectivă de pictare a necesitat șase ore, deși Johannes a fost ajutat de un asistent.
Artistul are un talent incredibil atunci când vine vorba de a masca sau de a transforma ceva, accentuând anumite forme pentru a reda altceva. A mai avut proiecte similare, de exemplu a construit iluzia unei broaște folosind cinci oameni. Johannes a debutat în 2009 la un festival de bodypainting din Australia, iar din 2012 a primit recunoaștere internatională ca fiind cel mai bun body artist.
Dacă ți-a plăcut munca lui așa de tare cum mi-a plăcut mie, intră pe site pentru alte noutăți!
Zilele trecute am pregatit o salata de sfecla rosie care, desi era o improvizatie, s-a dovedit a fi foarte foarte gustoasa.
Am pus o ceapa rosie de marime medie in ulei incins si cind s-a inmuiat am adaugat o lingura de zahar. Am lasat sa se topeasca zaharul, am pus doua sfecle taiate marunt (din acelea deja fierte pe care le gasim in MegaImage) si doua linguri de ulei de peste.
Am lasat sa se intrepatrunda aromele (uleiul de peste de o aroma speciala pentru intreaga compozitie) si, dupa 2-3 min, am pus o cana cu apa.
Am lasat sa fiarba 20 de min, pina a scazut toata apa si-au ramas doar bucatile de sfecla.
Am asteptat sa se raceasca. Si-am mincat-o.
Se poate minca fara nimic alaturi (sau cu piine prajita, dar eu nu sunt prietena cu piinea), dar si ca o garnitura la un gratar.
În ultimul timp s-a promovat destul de tare ideea de frumusețe naturală și de acceptare a propriului corp., iar Dove a fost brandul din România care s-a afirmat pe această nișă. Tema cheie a campaniilor organizate de Dove este filosofia „Iubește-te cum ești!” și au fost vreo cinci inițiative care au tratat subiectul încrederii în sine a femeilor.
Cea mai populară campanie a fost Real Beauty Sketches, care explorează felul în care ne vedem noi și cum ne percep ceilalți. După care, Legacy ne arată cum mamele au un impact foarte mare asupra imaginii pe care o au fetele despre ele însele, pentru că micile complexe se moștenesc.
Un spot mai recent scoate în evidență felul în care se văd femeile, atunci când sunt puse în fața unei alegeri interesante: să intre pe ușa pe care scrie „frumoasă” sau pe cea pe care scrie „obișnuită”. Folosindu-se de social media, Dove a lansat campania #descoperăfrumusețea și ne arată că tot ce contează este să fim noi înșine.
Kelsey Higley este o studentă care a realizat un video care funcționează pe aceeași idee, dar care este unic prin felul în care a fost realizat. Aceasta studiază la Universitatea din Oklahoma la secția de Artă și Media, iar acest video face parte dintr-un proiect mai amplu „Manipulated”, care include portrete ale unor femei care au fost editate digital, pentru a reflecta idelurile de frumusețe din epoci diferite.
Acest clip stop-motion folosește 126 de fotografii prelucrate digital, astfel încât să pară că Kelsey își modelează corpul moale, ca de lut. Ca urmare a unor conflicte de opinie cu privire la ce înseamnă frumusețea, ea a vrut să-și remodeleze corpul, fixând anumite idealuri de frumusețe prin subțierea taliei și mărirea pieptului.
Ca orice altă campanie de acest gen, ilustrează efectele mediei asupra încrederii de sine a femeii. Există o bătălie continuă între dorința de a arăta ca altcineva și acceptarea propriului corp și frumuseții naturale.
Lucrând la acest proiect, Kelsey și-a dat seama că e mulțumită de trupul ei, pentru că defectele te definesc și te fac ceea ce ești: un om, nu o păpușă. Dacă vreți să aflați mai multe despre tânăra de 22 de ani, intrați pe site-ul personal, unde a adunat mai multe proiecte interesante!
Dacă există, în zilele noastre, ceva care vinde mai bine decât sexualitatea este nostalgia.
Nostalgia vremurilor trecute, care știi sigur că nu mai vin și care sunt atât de diferite față de cele de acum. Acea melancolie care te pune pe gânduri și care te face să redefinești noțiuni precum superficial, modern, generație.
Acum, mai mult ca niciodată, industria modei este interesată de această nostalgie, iar designerii caută inspirație în trendurile de acum multe decenii. Pasionați de ceea ce a fost “cool” , omuleții care lucrează în modă se aruncă în această nebuloasă a timpului pentru a găsi un sens prezentului și dorind să reinventeze trecutul.
Cu ocazia aniversării de 50 de ani, revista Cosmopolitan a avut ideea de a contopi nostalgia cu sexualitatea prin coperta din luna mai 2015, care o înfățișează pe Madonna. Vedeta de 56 de ani a pozat și când revista sărbătorea 25 de ani (în mai 1990). Multe lucruri s-au schimbat de atunci, iar Madonna a rămas dacă nu la fel de tânără, la fel de faimoasă!
Madonna mărturisește într-un interviu pentru revistă că societatea în care trăim este în continuare foarte sexistă și vrea să limiteze oamenii. Tot ea spune că popularitatea vine și pleacă; important este să știi cine ești și ce vrei de la tine și de la viață. Se pare că ea știe ce vrea, din moment ce face tot posibilul pentru a rămâne în atenția publicului (de menționat sărutul recent cu Drake care a contrariat opinia publică).
Nu de puține ori trăim momentul la maximum și savurăm prezentul cu gândul că altădată s-ar putea să nu mai fie așa bine… sau că ne va fi tare dor de persoanele de lângă noi. Totuși cred că fiecare om are tendința de a reproduce sau transmite această bucurie a prezentului într-un mod unic.
Chiar Lucian Blaga făcea o distincție între om și animal pe acest principiu. El spune că omul trăiește întru mister și pentru revelare, iar animalul supraviețuiește întru imediat și pentru securitate. Poate de aceea omul simte o nevoie acută de exprimare aparte, unică în felul ei, care trebuie descifrată de ceilalți.
Cu privire la Instagram (pentru cei care au cont, dar se aplică și în cazul utilizatorilor de Facebook), de câte ori vă gândiți înainte de a posta o fotografie sau un video? Acționați impulsiv sau urmăriți un stil, o cromatică definitorie pentru voi?
Pentru el, Instagram devine un puzzle virtual în care fotografiile, deși diferite la prima vedere, se leagă între ele într-un fel aparte. Funcționând ca niște simboluri schițate, pozele sunt alb-negru și surprind viața de zi cu zi prin portrete, arhitectură și se bazează pe forme, geometrie și compoziție. Trebuie doar să urmărești perspectiva de nouă fotografii care formează una singură.
O fetita cu probleme de sanatate a implinit in aceasta saptamina 10 ani. Mama i-a invitat colegii, dar toata lumea a refuzat-o.
Mama a postat un mesaj pe facebook rugindu-si prietenii sa vina la petrecerea fetitei ei. Au aparut 300 de straini, toti cu cadouri pentru copila, un lant local de fast food a avut grija de hrana invitatilor, iar fetita a fost foarte fericita.
O poveste despre puterea internetului, despre toleranta, despre a face bine de cite ori poti.
simbata am avut o jumatate de zi doar pentru mine, asa ca am folosit-o ca sa ma rasfat.
am incercat o noua masca de fata, cu baza de avocado.
(ma aflu intr-o perioada a vietii in care as minca avocado si cu dulceata – pardon, asta am facut deja:) pentru ca folosesc avocado-ul f f bine copt drept baza pentru sandwich-uri )
masca a constat intr-o jumatate de avocado f f bine copt, 4-5 felii de banana dintr-un fruct ff bine copt. le-am amestecat folosind un mojar din ceramica, am pus citeva picaturi de ulei esential L’Oreal (da, stiu ca e creat ca sa fie folosit separat, il folosesc in feicare dimineata, dar nu aveam alt ulei la indemina) si 2-3 picaturi de ulei de portocale.
pasta obtinuta am aplicat-o pe fata si am lasat-o 30 de min.
am indepartat-o cu servetele umede si apoi m-am spalat cu apa calda.
la sfirsit am facut celebrul masaj japonez (despre care am mai scris aici) cu uleiul esential L’Oreal.
rezultatul? un ten curat si hidratat in profuzime, mai luminos . iar propietara (adica eu, mai zimbitoare, pentru ca in timp ce am stat cu masca pe fata am citit lucruri frumoase despre linistea interioara)
in continuarea seriei de coperte Vogue din toat etarile, din aceeasi luna, a venit rindul copertelor din luna mai.
fac asta ca o provocare la un exercitiu de stil, spun mereu ca e o frumoasa lectie sa vezi cum aceleasi valori si concepte care stau sub umbrela unui brand sunt declinate diferit in functie de cultura tarii respective.
australia
Coreea
Germania
Japonia
Portugalia
Rusia
Ucraina
UK
USA
CHINA
Olanda
Am pastrat la sfirsit coperta franceza pentru ca doamna dn foto e unul dintre cele mai rafinate modele (si mai discrete) din lume. se numeste LIYA KEBEDE, are 37 de ani si am mai scris despre ea aici (Liya Kebede – sau cum sa te maturizezi cu super eleganta )
zilele trecute am primit un mail cu preview ale colectiei Pre Fall 2015 al Claudiei Castrase.
o colectie inspirata de japonia, o reinterpretare a kimono-ului, totul in linii foarte simple si in culorii “calme”. o colectie care mi aminteste de ACNE si tricourile lor din acest sezon
ea ma intreaba in mail ce parere am, dar cred ca stia ca imi place minimalismul (am si citeva item-uri din creatiile ei trecute in garderoba) si s-a gindit de fapt sa-mi faca o bucurie.
acum astept momentul in care se pot face comenzi, mi-am trecut deja ceva pe shopping list:)
iata citeva piese din colectie
iata si info despre colectie si poezia ei:
Colecția este o continuare a explorǎrii culturii japoneze si a feminitǎții, a liniilor pure si a eleganței discrete.
Simplitatea tiparului de kimono este prezentǎ in majoritatea pieselor.
Ȋn fiecare item sunt cǎutate esența, lejeritatea, echilibrul si eleganța naturalǎ.
Materialele- mǎtase, tafta, lanǎ, chantung, brocard, sunt naturale si prețioase.
Cromatic, colecția recreeazǎ povestea stampelor ukiyo-e din perioada Edo, pline de rafinament si subtilitate.
puteti gasi aceasta colectie pe molecule f si o puteti lua, desigur, acasa:)
eu am pus deja pe shopping list doua tinute de aici, oare banuiesti care ar fi? ( le gasesti in my shopping list de pe pinterest)
Luna aprilie este asemenea unei femei. Dulce la început, dar capricioasă și nefericită din când în când. Plânge, zâmbește, oftează și rade… uneori pe rând, alteori în același timp. Cam așa este vremea în luna aprilie: înșelătoare!
Deși temperaturile ne păcălesc, există un articol vestimentar care nu dă greș în această perioadă. Acest sezon marchează 100 de ani de evoluție a trench-ului Burberry, care inițial a fost creat pentru a proteja ofițerii Primului Război Mondial de condițiile meteo nefavorabile. De atunci a devenit un simbol de eleganță, adaptată la vremea capricioasă.
Trenciul a fost purtat de Marlene Dietrich în filmul A Foreign Affair, dar și de Kate Moss pe podium la diferite prezentări. Am făcut o selecție de fotografii cu femei chic în trenciuri de diferite feluri, care ne arată că nu este dificil să fii elegant, pentru că rafinamentul constă în simplitate.
Autismul este o boală complexă și înțeleasă destul de puțin, pentru că deși unii oameni nu pot interacționa suficient de bine cu ceilalți, au anumite talente sau calități care îi diferențiază de restul. Autismul afectează felul în care indivizii comunică, se comportă și își dezvoltă un stil de viață. Cu toate acestea, unii ies în evidență printr-o memorie vizuală de excepție, orientare spațială sau concentrare deosebită.
De exemplu, Iris Grace este o fetiță de cinci ani din Marea Britanie, care are dificultăți în a vorbi, dar care realizează niște tablouri magice. A dat dovadă de atenție la detalii și o focalizare excepțională, reușind să creeze picture care amintesc de arta impresionistă a lui Monet.
Deși majoritatea copiilor încep să vorbească pe la vârsta de doi ani, Iris acum învață cu ajutorul unei terapii. Arabella Carter- Johnson, mama ei, a încurajat-o să picteze, pentru că se ocupă de educarea fetei acasă și a vrut să bifeze pe lista de activități care se fac la școală și picture, lucrul manual, muzica.
Mămica și-a dat seama de cât de talentată este Iris, care poate să se concentreze chiar și două ore la un desen. Autismul a ajutat-o să-și creeze un stil unic de a picta, pentru că ea are o perspectivă aparte referitoare la culori și nuanțe, înțelegând felul în care acestea se îmbină pe pânză.
Activitatea de a picta este pentru ea o terapie, care o ajută să comunice și să împărtășească anumite stări. Picturile ei exprimă pace, echilibru, contopire, dar și apăsare sufletească, neliniște. Iris a fost mereu în armonie cu natura și elementele ei. Urmărește cu atenție orice mișcare a copacilor, cum se oglindește apa, cum se mișcă norii și florile în bătaia vântului. Aceste mici detalii și pisica ei, Thula, au inspirat-o de multe ori.
Arabella speră că ceea ce face Iris va oferi noi șanse celorlalți copii care suferă de această boală, pentru că ei trebuie încurajați și susținuți pentru a realiza lucruri minunate. Picturile ei sunt vândute colecționarilor de artă din toată lumea, iar profiturile sunt folosite pentru materiale de artă și terapie.
Mai multe informații pe site-ul ei, iar un Like puteți da pe Facebook!
aseara a fost ultima prezentare pe un podium a lui Gisele Bundchen, unul dintre cele mai mari top modele din ultimii 20 de ani
are 34 de ani, munceste in industria asta de 20 de ani si a ales sa isi incheie cariera de podium cu o prezentare in Rio, acasa la ea, in prezenta parintilor si a sotului.
cu emotiile incluse.
un motiv frumos pentru a face o trecere in revista a evolutiei look-ului ei de-a lungul anilor. (ultimele fotografii sunt cele din prezentarea de aseara, cu tot cu familia)
Benjamin Bore a vrut să testeze rigoarea orașului și să ofere un motiv de bucurie pentru aceia care au uitat să zâmbească într-un oraș prea aglomerat și stresat.
Acesta a creat o instalație lichidă pe dedesubtul unei străzi pavate, adică este vorba de o saltea mare, plină de apă, peste care sunt puse plăcuțe de cărămidă, pentru ca oricine pașește acolo să fie surpins. Reacția copiilor este de-a dreptul adorabilă!
Pe lângă faptul că oferă o perspectivă aparte asupra lucrurilor și că transmite anumite stări și sentimente, arta își propune să inspire acțiuni politice și sociale. Din aceste motive, mesaje importante cu privire la încălzirea globală, protejarea naturii și ecologizare au fost transpuse pe străzile spațiilor urbane din lume.
Astfel, zidurile au devenit pânza unde artiștii au realizat graffiti colorate pentru ca mesajul să ajungă la cât mai mulți oameni. Arta neconvențională folosește sloganuri și desene ostentative pentru a comunica idei care au însemnătate în moduri ușor de reținut. Artiștii vor ca arta lor să inspire oamenii să acționeze sau cel puțin să le reamintească probleme ale planetei care s-au lăsat uitate în rutina vieții de zi cu zi.
Țineți minte acest nume și această pisică siameză, pentru că ea concurează cu unele dintre cele mai bine cotate fotomodele ale momentului. Excentricul KarlLagerfeld, designerul principal al casei de modă Chanel, deține acest animal de companie despre care spune că este centrul universului.
Choupette a devenit faimoasă datorită unor contracte cu niște companii internaționale: brandul japonez de cosmetice Shu Uemura și un pictorial pentru calendarul de mașini Vauxhall Corsa. Karl nu o lasă să facă reclamă la mâncare sau alte produse care nu o reprezintă și sunt vulgare.
Animalul de companie a devenit extrem de cunoscut, iar anul trecut a încasat trei milioane de euro, adică jumătate din veniturile anuale declarate de Chiara Ferragni, considerată cea mai rentabilă bloggeriță din industria modei (are în spate o echipă de 16 oameni).
Pe cât de ciudat ar părea, Choupette călătorește doar la clasa întâi, are propriul iPad, ia masa de fiecare dată alături de stăpânul ei și are propria carte, intitulată “Choupette: The Private life of a High-Flying Fashion Cat”. Scris de Patrick Mauriès și Jean Christophe Napias, volumul are 123 de pagini și este un omagiu dedicat felinei albe birmaneze cu ochi albaştri. În paginile sale sunt incluse o serie de fotografii realizate de Lagerfeld, precum şi detalii despre viaţa şi preferinţele culinare ale pisicii.
Cele trei menajere ale pisicii Choupette notează într-un jurnal special absolut tot ceea ce face Choupette în timpul zilei, iar Karl Lagerfeld citeşte acele însemnări atunci când se întoarce acasă. În nouă luni, jurnalul ţinut de cele trei menajere a ajuns deja la 600 de pagini.
Pe Instagram are 60,000 de fani, iar pe Twitter este urmarita de 48.000 de oameni. Karl Lagerfeld spune că ce o face specială este felul în care se mișcă si în care se joacă… este un fel de Greta Garbo a pisicilor. Este o sursă de inspirație, prin eleganța și prin atitudinea pe care o emană.
in romania femeile se machiaza – dupa cum a observat umoristul american David Sedaris – ca si cum ar juca rolul criminalului intr-o piesa de teatru: sprincene profund conturate , pleoapele cit mai colorate – daca se poate sidefiu-, iar buzele si cu creion contur si cu un ruj puternic.
(iar daca e varianta blonda, tzopismul suprem – ruj si unghii fucsia)
o masca de la cap la coada.
fimuletul de mai jos ar putea fi o excursie frumoasa prin ani, dar si o lectie despre cum a evoluat machiajul. ma rog, noi ne-am oprit – cel putin cind vine vorba de sprincene -prin grecia antica:)
in ultima vreme am scris de multe ori despre stilul meu vestimentar si despre perceptia mea asupra hainelor si a modei. Nu mai departe de revista UNICA, editia care va fi pe piata in citeva zile, editia de mai adica.
Povestesc acolo despre relatia mea cu hainele si despre cum , odata cu trecerea anilor si dezvoltarea unei culturi vizuale in moda (dupa niste multi ani lucrati la o revista glossy), “am început să mă caut pe mine printre lucrurile cu care vreau să mă acopăr, pentru că haina nu e decât un ambalaj al propriei persoane. Sau al egoului din dotare. Depinde de fiecare.”
in anii astia am realizat ca hainele pe care le alegem ne spun inconstient povestile si ca stilul vestimentar nu tine de trenduri si de ce se prezinta la Saptamini de Moda, ci e ca orice campanie de comunicare: identifici ce te diferențiază, ce te pune cu adevărat în valoare și repeți, într-un mod creativ de fiecare dată, acel diferențiator .
sunt deci dintre cele care isi simplifica viata mult in ceea ce priveste hainele (de altfel port si haine cu croiala foarte minimalista si in culori foarte delicate care, aparent, nu ies cu nimic in evidenta).
in vacanta aceasta m-am gindit sa fac pe pinterest un board cu hainele pe care mi le cumpar sau pe care as dori sa mi le cumpar, toate sunt in stilul acesta minimalist, in culori pastel, sau in alb si negru. M-am gindit ca o sa inspire si alte femei si o sa le faca viata mai usoara, dimineata cind ne intrebam invariabil “si eu ce imbrac astazi”?
*
am mai scris de multe ori ca unul dintre secretele relaxarii mele in materie de alegere a culorilor din haine (adica preocuparea directa pentru ce imi place, nu pentru cum se pot intretine acele haine/culori) vine si din alegerea deodorantului: Dove Invisible Dry, primul deodorant antiperspirant dovedit ca nu lasa urme albe pe 100 de culori.
ca sa vedeti puterea acestui deodorant, as zice de fapt inteligenta lui, iata un film in care citeva domnisoare au fost invitate sa aleaga o tinuta de designer dintr-un stander. li s-a spus ca e a lor daca o dau cu deodorant. care a fost reactia fetelor, vedeti aici 🙂
daca sunteti in momentul in care va cautati stilul personal sau daca pur si simplu vreti sa vedeti cum s-ar putea combina niste culori pe o tinuta de business, de zi sau glam, Dove a creat o aplicatie in care va puteti juca pe haine cu culorile voastre preferate. Dincolo de amuzamentul pe care-l aveti cind folositi aplicatia, ea poate fi si un frumos exercitiu de stil. Mesajul e insa simplu: tu alege culorile care-ti plac fara grija, Dove Invisible DRY, primul deodorant antipespirant dovedit ca nu lasa urme albe pe 100 de culori, o sa faca restul de treaba.
Gama de deodorante antiperspirante Dove Invisible Dry include spray, stick, roll-on. Poti alege deodorantul antiperspirant spray Dove Invisible Dry cu 1/4 crema hidratanta si vitamina E, primul deodorant antiperspirant dovedit ca nu lasa urme albe pe 100 de culori. Pentru o piele fina si catifelata a subratului si un parfum placut si discret, poti alege deodorantul antiperspirant stick Dove Invisible Dry. In plus, deodorantul roll-on Dove Invisible Dry se potriveste liniei subratului si e un accesoriu pe care il poti purta mereu cu tine.
Saptamina trecuta in China a avut loc o expozitie cu creatii din baloane.
Sigur stiti micii magicieni care fac papusele din baloane, dar ceea ce a fost in aceasta expozitie e departe de ceea ce stim ca se poate face din baloane.
de exemplu… rochii:)
sau…papusi si animale, insa nu precum catelusii rasuciti dintr-un balon spada in parcurile noastre
